История происхождения и развития модерн танца

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1 ИСТОРИЯ ПРОИСХОЖДЕНИЯ И РАЗВИТИЯ МОДЕРН ТАНЦА 5
1.2 Основатели модерн танца. 6
1.3 Развитие модерн танца в искусстве 10
ГЛАВА 2 ПРИМЕНЕНИЕ ТЕХНИК МОДЕРН ТАНЦА НА ПРАКТИКЕ 13
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 27
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 28

Весь текст будет доступен после покупки

Танец модерн возник в начале XX века как направление, противопоставляемое классическому балету. Он получил развитие прежде всего в Соединённых Штатах и Германии и выражал эстетические принципы искусства начала XX века.
Понятие хореография охватывает различные виды танцевального искусства, где художественный образ создаётся с помощью условных выразительных движений. Хореография также является средством эстетического воспитания широкого профиля, ее специфика определяется разносторонним воздействием на человека. Решая те же задачи, что и Музыка, танец также даёт возможность физического развития.
Танец, как и любой вид искусства имеет свою историю. Из года в год танец изменялся, совершенствовался и распадался на множество различных стилей. Танец - ритмичные, выразительные, телодвижения, которые строятся в определенную композицию и исполняемые с музыкальным сопровождением. В древности люди считали, что танец является выразительности таких эмоций как: радость, грусть, скорбь, счастье. Танец позволяет расширить личностный и творческий потенциал, избавиться от страха перед публикой, от различных комплексов, учит расслабляться.
Каждому периоду подходит своя музыкальная культура, порождающая новые виды танца. Любой танец можно назвать современным, но для своего времени.
Современный танец-это форма искусства, где по-новому можно увидеть соединение движений, музыки, света и красок. Он непредсказуем, подвижен, практически не обладает правилами, в отличии от классического танца. Поэтому современный танец более востребован и близок современной молодежи.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА 1 ИСТОРИЯ ПРОИСХОЖДЕНИЯ И РАЗВИТИЯ МОДЕРН ТАНЦА


1.1 История модерн танца в современной хореографии.


Танец-модерн — одно из направлений современной зарубежной хореографии, зародившееся в конце XIX — начале XX веков в США и Германии. Термин «танец-модерн» появился для обозначения сценической хореографии, отвергающей традиционные балетные формы. Войдя в употребление, он вытеснил другие термины («свободный танец», «ритмопластический танец», «выразительный»), возникавшие в процессе развития этого направления. В дальнейшем этот термин стал собственным именем для направления в хореографии.
Для каждого представителя танца-модерн не являлась главной форма, важно было донести до зрителя определенный смысл, эмоции и переживания. В отличие от классического танца или джазового, это направление, связано с именами своих исполнителей и хореографов, поскольку создавалось на основе творчества того или иного конкретного лица. Идеи танца модерн ещё в 1830 году предвосхитил известный французский педагог и теоретик сценического движения Франсуа Де Сарт, изучавший связь голоса, жеста и эмоции. Он утверждал, что только жест, освобождённый от условности и стилизации (в том числе музыкальной), способен правдиво передавать все нюансы человеческих переживаний. Огромную роль в развитии танца-модерн сыграли два американских танцовщика и хореографа Рут Сент Дени и Тэд Шоун. Благодаря им в 1915 году была открыта первая школа модерн-танца «Денишоун», название которой на долгие годы стало символом профессионального танца модерн. В 50-е годы появляются первые отголоски постмодерна, представители которого, отказавшись от опыта предыдущих поколений, с головой окунулась в экспериментаторство (Пол Тейлор, Элвин Николаис, Триша Браун, Меридит Монк, Уильям Форсайт). Многие из них отрицали привычное сценическое пространство и переносили свои спектакли на улицы, в парки и на крыши, отрицая форму спектакля, вовлекая зрителя в театральное действо. Изменилось отношение к костюмам, музыке и другим компонентам театрального действия. Многие хореографы полностью отказались от музыкального сопровождения и использовали только ударные инструменты. В это же время появляется контактная импровизация, инициатором которой был Стив Пэкстон. Возрастает интерес к танцу модерн и в странах с давними традициями классического танца. В 1967 году в Лондоне был организован крупнейший в регионе центр по изучению танца-модерн, при котором созданы школа и группа — Лондонский современный театр танца (под руководством Р. Коэна). Влияние русской культуры не могло не сказаться на мыслях, музыке, движениях хореографов из России. И стоит заметить, что результаты их деятельности высоко оценены как в Европе, так и в Америке.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Ваганова А.Я. Основы классического танца. – М: «Просвещение», 2019-210с.
2. Детская энциклопедия «Балет», М.: Астрель Аст 2019-325с.
3. Дзятковская Е. Н. Коррекция организации ментальных структур ребенка как принцип профилактики и реабилитации. – Автореф д. б.н.,2017-30с.
4. Е. Ж. Фирилева, А. И. Рябчиков «Ритмика в школе, Третий урок» 2019-285с.
5. Жаки, Грин Хаас Анатомия танца / Жаки Грин Хаас. - М.: Попурри, 2017-89с.
6. Зайфферт Дитмар Педагогика и психология танца. Заметки хореографа. Учебное пособие. - СПб.: «Издательство Планета музыки», 2019-128с.
7. Зайцева Г.А., Медведева О.А. Оздоровительная аэробика для школьников и студентов\ М.-2017-132с.
8. Крылов, В. Н. Памятка по современному танцу / В.Н. Крылов, Г.И. Беляев. - М.: ГосФилармония на КМВ, 2021-9с.
9. Никитин В.Ю. Мастерство хореографа в современном танце. Учебное пособие. - Издательство «Лань», 2020-45с.
10. Никитин В.Ю. Модерн-джаз танец. Этапы развития. Метод. Техника» 2020-93с.

Весь текст будет доступен после покупки