Художественная концепция фестиваля как формы творческой организации

ВВЕДЕНИЕ3
1 Общее понятие о фестивале 4
2 Современные принципы мирового фестивального движения 8
3 Типология современных фестивалей 9
4 Художественная концепция и тематическая направленность фестивалей 12
5 Методика подготовки и проведения фестиваля 14
ЗАКЛЮЧЕНИЕ16

Весь текст будет доступен после покупки

В современном мире праздникам отводится очень значительная и важная роль, что говорит об актуальности проблемы праздников. В связи с улучшением условий работы и быта, у человека появилось больше свободного времени, что ставит перед обществом задачу его рационального использования.
Объект исследования: Фестиваль как одна из самых массовых форм творческой деятельности.
Предмет исследования: Методика подготовки и проведения фестивалей.
Актуальность исследования: Являясь одной из наиболее крупных форм творческой деятельности, фестиваль способен вовлечь в процесс общения большое количество участников и зрителей, с целью утверждения в современном обществе идеалов красоты, добра, творчества, здоровой соревновательности и т.п.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Общее понятие о фестивале

Слово фестиваль с французского festival означает празднество, первоначально оно пришло от латинского - festivus - веселый, праздничный.
Фестиваль - широкая общественная, праздничная встреча, сопровожда-емая смотром достижений каких-нибудь видов искусств. Безусловно, это определение несет в себе отпечаток понимания значения фестиваля, прежде всего, как общественно-политической, а не художественной акции, характерной для культурной политики.
Попробуем более внимательно рассмотреть особенности фестиваля как формы организации художественной жизни в области исполнительских искусств. Любой, даже самый продолжительный фестиваль, имеет четкие календарные сроки его проведения. Фестивальные мероприятия проводятся в единстве заранее установленного пространства страны, региона, города, концертного или театрального зала. Фестиваль как культурная акция предполагает наличие своей аудитории, на которую ориентирована его художественная концепция.
По «Словарю театра» Патриса Пави фестиваль определяется, как сакральное культовое действование в системе обрядово-ритуальных традиций, которое следует рассматривать в следующих значениях, а, следовательно, и аспектах исследования.
Празднество: в Афинах в V веке во время религиозных (дионисийских или ленейнских) празднеств разыгрывались дифирамбы. Эти ежегодные церемонии представляли собой самый привилегированный момент развлечений и встреч. Фестиваль унаследовал от этих ежегодных событий некоторую торжественность, характер исключительности и пунктуальности, которые нередко обессмысливаются в результате многочисленности и заорганизованности фестивалей современных.
Западный театр продолжает традицию подобных празднеств (страстей Христовых) в Обераммергау - с 1033 года и до второй половины XVI столетия.
Средневековая традиция фестивальных форм организации театрализованных представлений в контексте религиозных фонда европейской культуры нашла своё развитие в театре позднего Возрождения (Шекспир, Кальдерон).
Далее, начиная с 1876 года в Европе известны престижные культурные мероприятия: в Страдфорде, Зальцбурге, «Флорентийский май», «Парижская весна». Во Франции в июле многочисленную публику привлекает Авиньонский фестиваль, основанный в 1947 году Жаном Виларом. В первую очередь здесь собирается огромное количество театральных трупп и экспериментальных коллективов, выходящих за границы и рамки общепринятых норм и канонов (концепция «Народного театра»). За рамками официального фестиваля в Авиньоне проводятся параллельные инициативы встречи и «эскизные» спектакли (открытый театр; театр-репетиция).
Интерес к фестивалям объясняется в основном предоставляемою возможностью любителям театра увидеть новые спектакли в одно и то же время, познакомиться с малоизвестными тенденциями, встретиться с руководителями театральных трупп.
В современную эпоху расцвет традиции фестивалей свидетельствует о глубокой необходимости иметь время и место, где публика могла бы периодически встречаться для того, чтобы быть в курсе театральной жизни, восполнять недостаточность посещений театра в течении зимы и, в более глубоком смысле, испытывать чувство сопричастности к интеллектуальному сообществу, приобщаться к современной форме культа и ритуала.
Фестиваль, таким образом, все более акцентирует почти безумный разрыв между заполняющей год работой и временем отпусков, когда человек в огромных дозах потребляет искусство и в виде компенсации и «про запас».
Фестиваль как явление художественной жизни отличается особой атмосферой праздника, ориентацией на показ лучших художественных коллективов и исполнителей, оригинальностью репертуарного предложения, отличного от репертуара стационарных коллективов.
Основная задача фестиваля - внести свежую струю в культурную жизнь страны, региона, города, создать максимально широкое поле притяжения как для профессионалов, так и для рядовых зрителей и слушателей.
Учитывая перечисленные выше особенности, представляется возможным ввести следующее рабочее определение фестиваля как организационно-художественной формы: фестиваль представляет собой серию показов уровня мастерства (достижений), подчиненных сквозной художественной идее или концепции, локализованных в ограниченный календарный период в определенном географическом и культурном пространстве.
Внимательный анализ организационных форм античного театра позволяет сделать предположение, что фестивальный принцип широко применялся в древнегреческом театре. Античность не знала стационарного, постоянно действующего театра. Театральные представления в древней Греции проводились один раз в году в период Дионисийских празднеств. В древнем Риме они проводились в ходе сатурналий. Античная трагедия, составлявшая основу театральных представлений, подчинялась общей религиозно-художественной идее и была локализована в едином времени и пространстве.
Эта традиция получила свое развитие и в главенствующих театрализованных формах средневековья - мистериях и карнавалах.
Мистерии - театрализованные действия на евангельские сюжеты разыгрывались только в периоды религиозных праздников и также подчинялись строгим религиозным канонам.
Карнавалы, по определению М.М.Бахтина, были формой народной смеховой культуры, где доминировали театрализация, смена масок, костюмов. Карнавалы представляли собой как бы антитезу мистериям, когда один раз в году можно сбросить с себя благочестие и окунуться в празднество плоти и низменных страстей, осмеивая все авторитеты, включая церковные. И мистерия и карнавал, будучи антиподами по своей сущности, разительно отличались от повседневности и не были столь регламентированы в отличие от других форм средневекового искусства, таких, как книжная миниатюра, иконопись или рыцарские романы.

Весь текст будет доступен после покупки

-

Весь текст будет доступен после покупки