Красота сказки на деревянной основе: роспись предметов интерьера по мотивам произведения «Аленький цветочек» С. Т. Аксакова

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1 ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ, ИСПОЛЬЗОВАННЫЕ В ИСПОЛНЕНИИ СВОБОДНО КИСТЕВЫХ РОСПИСЕЙ ПО ДЕРЕВУ 9
1.1.История и культура росписи по дереву 9
1.2 Технические аспекты росписи по дереву 23
1.3 Эстетические и художественные аспекты 31
Выводы по первой главе 34
ГЛАВА 2 ПРОЦЕСС РОСПИСИ ПРЕДМЕТОВ ИНТЕРЬЕРА И РЕЗУЛЬТАТ ПРОДЕЛАННОЙ РАБОТЫ 36
2.1 Образные и цветовые решения в произведении «Аленький цветочек» 36
2.2 Создание основной концепции росписи и разработка эскизов 37
2.3 Технологический процесс росписи и финальный результат 38
Выводы по второй главе 40
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 42
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 44
ПРИЛОЖЕНИЕ 48

Весь текст будет доступен после покупки

Актуальность исследования: В условиях современного мира, где наблюдается стремление к индивидуальности и самовыражению, искусство росписи по дереву приобретает особое значение. Оно связывает поколения через культурные традиции и вдохновляет молодых мастеров на создание уникальных предметов интерьера. Сказка «Аленький цветочек» С. Т. Аксакова, затрагивающая вечные темы любви, красоты и самопожертвования, благодаря своим ярким образам служит богатым источником вдохновения для росписи предметов быта. Актуальность данного исследования подчеркивается необходимостью возрождения и сохранения народных традиций, что становится важным аспектом в современном искусстве.
Методологическая база исследования: Методологическую основу исследования составляют теории культурного наследия, эстетики и дизайна, а также концепции, касающиеся народного искусства. Это позволяет глубже понять, как роспись по дереву может взаимодействовать с литературными мотивами и современным художественным дискурсом. Исследование будет опираться на работы известных искусствоведов, мастеров росписи и дизайнеров, а также на практические исследования в области декоративного искусства.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА 1 ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ, ИСПОЛЬЗОВАННЫЕ В ИСПОЛНЕНИИ СВОБОДНО КИСТЕВЫХ РОСПИСЕЙ ПО ДЕРЕВУ
1.1.История и культура росписи по дереву
История изобразительного искусства насчитывает более 30 тысяч лет. Об этом свидетельствуют Изображения на стенах пещер, мелкая пластика и предметы быта древнего человека. Дерево постоянно присутствовало в жизни человека. Очевидно, художественная отделка дерева была не менее популярна, чем отделка камня или кости животного. Наверное, именно в отделке изделий из дерева участвовало самое большое число людей, потому что этот материал был наиболее распространен и был более удобен для художественного творчества. Тогда можно сказать, что именно роспись по дереву всю историю человечества в наибольшей мере формирует изобразительную культуру и культуру человека вообще. Первые образцы живописи были выполнены в период I – III веков н.э. тоже на деревянных дощечках восковыми красками, что позволило сохранить их в течение веков. Замечательным примером такой живописи являются «фаюмские портреты». Дерево является менее долговечным материалом, чем, например, камень или глина. Но в силу этого, дерево и наиболее «мобильный» материал, не тормозит развитие творчества жесткими канонами, быстрее впитывает новые ощущения и жизненный опыт. По этим признакам роспись по дереву является наиболее прогрессивным искусством, оставаясь в русле выработанных традиций, что создает прочную эстетическую базу. Дерево еще долго оставалось материалом для живописи. Только в эпоху Возрождения великий итальянский художник Джорджоне первым начал использовать для живописи холст, натянутый на подрамник. В связи с тем, что искусство росписи по дереву доступно практически каждому человеку, этот вид искусства можно с полным правом признать самым демократичным и представительным для каждого исторического этапа общества. Таким образом, сегодня роспись по дереву можно считать активной и насыщенной сферой культуры, которая вносит значимый вклад в историю цивилизации. Изделия из дерева несут на себе всевозможные образы природы и людей, 7 хитросплетения орнаментов и бесконечное множество реальных и легендарных сюжетов.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Ирина Павловна Божко. Череповецкий государственный университет. «Символика северных свободных кистевых росписей».
2. Тимофеева JI. Ф. Народные росписи Русского Севера : авт. прогр. творч. мастерской / Л. Ф. Тимофеева. - Архангельск :Правда Севера. 1998. - 31 с., 8 л. ил. + 2 л. карт. - Библиогр.: с. 30. 3.ШелегВ. А. Крестьянские росписи Севера / В. А. Шелег // Русский Север : Ареалы и культурные традиции / Росс. All. Музей антропологии и этнографии. ПГПУ им. Ломоносова. Регион, фонд культурной программы "Европейский Север" ; ред.-сост.: Г. А. Бернштам К. В. Чистов. - СПб. : Наука, СПб. отд-ние. 1992. - С. 127- 147 : ил.
4. Круглова С). В. Русская народная резьба и росписдереву : из собр. Загор. гос. ист.-худож. музея-заповедника / О. Круглова. - 4-е изд., перераб. - М. : Изобразит, искусство, 1983. - 26 с. : ил.. 79 л. ил. : ив. ил.
5. Вишневская В. М. Свободные кистевые росписи// Русское народное искусство Севера: сб. статей. Л.: Советский художник. 1968. С. 7-18.’
6. Галицина Л. Ю. Вологодские свободно-кистевые росписи: экспедиционные материалы. Вологда: Изд. дом «Череповец». 2006. Ч. I. 170 с. Паломник. 2003. С. 32-56.
7. Ефимова, Т. И. Казанская роспись по дереву: традиции и современность. [Текст] / Ефимова, Т. И. — . — Москва: Искусство, 2010 — 45-67. c.

Весь текст будет доступен после покупки