Методика освоения вращений на занятиях народным танцем на примере народного ансамбля танца «Элмэтем»

ГЛАВА 1. Народно-сценический танец как учебная дисуиплина 5
1.1 История возникновения дисциплины «Народно-сценический танец» 5
1.2 Задачи урока «Народно-сценический танец» 9
1.3 Структура урока народно-сценического танца и место в нем раздела «Вращения» 16
ГЛАВА 2. Обучение вращениям на занятиях народным танцем 23
2.1 Вращение как сложный технический элемент народной хореографии 23
2.2 Программные требования и методика освоения вращений на уроке народного танца 30
2.3 Обучение вращениям на занятиях Народного ансамбля танца Элмэтем 37
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 50
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ 57

Весь текст будет доступен после покупки

Актуальность изучения народного танца заключается в его эффективности как инструмента воспитания школьников в духе национальности, международности и патриотизма. Этот вид танца помогает раскрыть внутренний потенциал ребенка, выразить эмоции через движение и формировать принадлежность к своей культуре. Кроме того, изучение народного танца позволяет детям познакомиться с культурой других народов и развить уважение к ней. Основной характеристикой народного танца является его яркий и радостный характер, который вызывает положительные эмоции у детей.

Этот вид активности обогащает опыт детей различными ритмами и пластикой. Хореографическое самодеятельное объединение играет важную роль в формировании личности каждого ребенка через использование художественных приемов народного танца. Создание новых хореографических произведений требует определенных навыков и мастерства. Чтобы достичь высоких результатов в художественной самодеятельности, необходимо владеть языком народного танцевального жанра и уметь выразиться на сцене. В коллективе должны быть исполнители разного уровня подготовки, каждый из которых работает индивидуально в соответствии со своими способностями.

Особо важной является оригинальность репертуара для художественной самодеятельности. Это делает занятия интересными, творческими и позволяет выделить один коллектив от другого. Для ансамблей народного танца основным является местный хореографический материал, который передается из поколения в поколение и сохраняет культурное наследие каждого региона.

Для достижения высоких результатов в этой области требуется не только мастерство исполнителей, но и профессионализм преподавателя-хореографа. Он должен обладать глубоким знанием народного танца и уметь создавать новые композиции, используя элементы этого жанра. Таким образом, народный танец играет значительную роль в развитии личностных качеств школьников, развитии эстетического чувства, раскрытии двигательного потенциала и понимании своего места в культурном контексте.

Цель данного исследования заключается в изучении вращения как сложного технического элемента в народных танцах.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА 1. Народно-сценический танец как учебная дисциплина

1.1 История возникновения дисциплины «Народно-сценический танец»

На протяжении многих веков народный танец занимает важное место в списке наиболее популярных и любимых видов народного искусства. Социальное отношение к этому виду искусства остается неизменным. На современном этапе народные танцы представлены как профессионалами, так и любителями, как взрослыми, так и детьми, в разных возрастных и профессиональных группах населения. Народный танец, который имеет уникальную историю и сохранился на протяжении многих столетий, остается важной частью культурной жизни и продолжает привлекать внимание не только исполнителей, но и зрителей. Народные танцы способны восхищать, заинтриговывать, вдохновлять и вызывать широкий спектр эмоций, от радости до грусти, не оставляя равнодушными зрителей. Танцы, созданные самим народом, отличаются своей уникальностью, которая позволяет им передаваться из поколения в поколение. Некоторые танцы могут меняться под влиянием времени и социальных условий, тогда как другие становятся традиционными и сохраняются на протяжении долгих лет, становясь неотъемлемой частью культурной структуры народа.

В конце XIX века в Петербургском императорском хореографическом училище возникла идея введения системы обучения народному танцу, параллельной системе обучения классическому танцу. Идея возникла вследствие необходимости отдельной подготовки исполнителей народных танцев для включения их в балетные спектакли. В 1890-х годах А. Ширяев провел первые эксперименты, целью которых было внедрение народных танцев в учебную программу двух старших классов Петербургской балетной школы. На начальном этапе развития народный танец не был ключевой дисциплиной обучения, но со временем его роль стала настолько значительной, что стал полноценной частью учебных программ других хореографических учебных заведений.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Адамович О. Ю. Народно-сценическии танец и художественная литература: междисциплинарные исследования педагогических аспектов образования как способ сохранения культурных традиции //Современное педагогическое образование. – 2019. – №. 3. – С. 184-187.
2. Бараухина Т. П. Народно-сценическии танец как средство приобшения учашихся к традициям народного искусства в школе искусств //Богатство финно-угорских народов. – 2019. – С. 160-162.
3. Богданов Г. Ф. Народно-сценическии танец. Теория и история. – 2019.
4. Борзов А. А. Народно-сценическии танец //Москва: Московская академия образования Н. Нестеровои «Гитис. – 2008.
5. Дмитроченко Р. Ю. НАРОДНО-СЦЕНИЧЕСКИИ ТАНЕЦ КАК ФАКТОР СОХРАНЕНИЯ ТРАДИЦИИ //Всероссииская научно-практическая конференция «ДИСК-2020». – 2020. – С. 250-253.
6. Анисимова, А.С. Техника врашения в народном танце. – М.: 2021. – 13 с.
7. Бакланова, Т.П. Концепция этнокультурного образования в Россиискои Федерации / Т.П. Бакланова, JI.B. Ершова, Т..Я. Шпикалова. - Иошкар-Ола: Федеральное агентство по образованию, ГОУВПО «Мар.гос.ун-т», Фак. Культуры и искусств, 2005. -29с.

Весь текст будет доступен после покупки