Музыкальная драматургия образа Наташи из оперы А.С. Даргомыжского «Русалка»

Введение…………………………………………………………………………...3
Глава 1. История создания оперы «Русалка» ……….………………………….6
1.1. «Русалочья» тема в культуре XIX века ……………………………….…6
1.2. Работа над оперой ……………………………...………………….............8
1.3. Особенности сюжетной композиции и либретто оперы………………………………………………………………………11
Глава 2. Опера «Русалка»: стиль, музыкальный язык, особенности драматургии ………………………………………………………..…………....18
2.1. Стиль и музыкальный язык оперы ………………….…………………………………………………………………18
2.2. Музыкальная драматургия образа Наташи……………………..…………23
Заключение……………………………………………………………………….31
Список литературы………………………………………………………………33

Весь текст будет доступен после покупки

А.С. Даргомыжский – русский композитор, творчество которого существенно повлияло на развитие русской музыкальной культуры. Кроме того, его творческий метод, который предопределил развитие реалистического направления в русской музыке, повлиял на творчество многих других композиторов – его последователей. «Даргомыжский — великий открыватель новых земель в русской музыке, — пишет В. Д. Пекелис в книге «Даргомыжский и его окружение». [11. С. 5]. Он первый отразил в музыке тему социального неравенства. Гениальный психолог, тонко подмечающий все острые углы человеческих взаимоотношений, всю подноготную мотивов и поступков людей, Даргомыжский создал в своих произведениях широкую и разнообразную галерею образов. «Имя Александра Сергеевича Даргомыжского принято ставить рядом с именем Глинки или непосредственно вслед за ним как одного из основателей русской классической музыкальной школы», - пишет Ю. Келдыш. [6. С. 83]
Никто до него не уделял столь большого внимания правдивому жизненному воплощению характеров в музыке. М.П. Мусоргский называл его «великим учителем музыкальной правды». Одним из самых ярких и известных сочинений композитора является опера «Русалка». Это предпоследняя опера, сочиненная композитором. Всего он написал 4 оперы: «Эсмеральда», «Торжество Вакха», «Русалка», «Каменный гость» и около 100 романсов и песен. В основу сюжета легла одноимённая неоконченная драма А.С. Пушкина, начатая в 1829 году и опубликованная после смерти поэта. Либретто к опере написал сам композитор. Работа над оперой велась почти 12 лет. А.С. Даргомыжский начал работать над оперой приблизительно в середине 40-х годов. В 1855 году опера была окончена. Премьера состоялась в мае 1856 года в Петербурге на сцене Мариинского театра. Несмотря на то, что публика была ещё не готова к восприятию столь новаторского сочинения, оперу уже при жизни автора признали ярким явлением в русской музыке. Музыкальный критик А.Н. Серов писал: «если мы сравним [Русалку] с близко родственными ей операми М.И. Глинки, то отведём ей возле них весьма почетное место, как достойное продолжение того же стиля, той же школы» [18. С. 157]

Весь текст будет доступен после покупки

Глава 1. История создания оперы «Русалка»
1.1. «Русалочья» тема в культуре 19 века
Архетип русалки соединяет в себе целый круг образов, связанных с мотивами о земной несправедливости, покинутой возлюбленной, обманутых ожиданиях, гибели, обращении к миру потустороннему, ирреальному и возмездии за предательство. Изначально фольклорный и мифологичный, образ русалки очень органично вписался в эстетику романтизма с его любовью к двоемирию и всему потустороннему. «Если бы нужно было выбирать эмблему романтического XIX века, ею, пожалуй, могла бы стать русалка», - пишет Л. Кириллина [8. С. 60]. Нимфы, сирены, наяды, нереиды, ундины часто сливались в один образ, сочетающий в себе мифологию и простое житейское суеверие.
Русалочий сюжет очень хорошо поддаётся различным интерпретациям, ведь в нём присутствует очень острая завязка драмы. Любовь и предательство, ведущие к смерти земного воплощения главной героини. Неизменно сопровождают сюжет различные водные пространства: озера, реки, пруд или море, с которыми связаны образы нереального мира, и в котором обманутая дева, теряя всё земное, ищет утешение, обретая могущество и жажду мести. Этот «бродячий» сюжет снискал заслуженный интерес к нему писателей, поэтов и композиторов разных стран. Истоком сюжета о русалке являются немецкие литературные баллады. Например, Клеменс Брентано, один из авторов сборника немецких народных песен «Волшебный рог мальчика», создал образ русалки Лорелеи, который стал очень известным. К нему впоследствии не раз обращались поэты и композиторы. Самой известной интерпретацией данного образа является стихотворение Г. Гейне «Лорелея», написанное в 1824 году.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Берковский Н.Я. «Народно-лирическая трагедия Пушкина («Русалка») // Рус. Лит. 1958.№1. С. 83-112.
2. Верба Н.И. Мифологема свадьбы в «Русалке» А.С. Даргомыжского: к вопросу о смысловом ориентире финала оперы / Н.И. Верба // Общество. Среда. Развитие: Научный журнал. – СПб., 2012. - №4. – С. 207-211.
3. Горячих В.В. "Русалка" А. С. Даргомыжского: к истории сюжета и либретто оперы// Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 2. История. Вып. 1. Январь, 2006. С. 39–46
4. ДаргомыжскийА. С.Избранные письма. – Вып. 1. – М.: Музгиз, 1952. – 75 с.
5. Друскин М. Вопросы музыкальной драматургии оперы. – М.: Музгиз, 1952. – 344 с.
6. Келдыш Ю. А.С. Даргомыжский // История русской музыки. В 10 т. Т. 6. – М.: Музыка, 1989. – С. 83 – 133.
7. Кизин М.М. Новый взгляд на характеры образов героев оперы «Русалка» А. Даргомыжского Теория и практика общественного развития // научный журнал №7, 2013г.
8. Кириллина Л. Русалки и призраки в музыкальном театре XIX века // Муз. Академия. – 1995. - №1. – С. 60-71.
9. Лаптева Е. Р. Русалочья тема в интерпретации А. С. Даргомыжского: опыт создания либретто / Е. Р. Лаптева // Известия Уральского федерального университета. Сер. 2, Гуманитарные науки. — 2013. — № 3 (117). — С. 187-197.
10. Медведева И. А.С. Даргомыжский. - М., Музыка, 1989. — 188 с.
11. Пелекис М. Александр Сергеевич Даргомыжский и его окружение. В 3 т. Т. 1: 1813-1845. // М.: Музыка, 1966. – 496 с.

Весь текст будет доступен после покупки