ПРИМЕНЕНИЕ КОМПОЗИЦИОННЫХ ПРИЕМОВ ПРИ СОЗДАНИИ ПЕЙЗАЖА РОДНОГО КРАЯ

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ПРИМЕНЕНИЙ КОМПОЗИЦИОННЫХ ПРИЕМОВ В РАБОТЕ НАД ПЕЙЗАЖЕМ РОДНОГО КРАЯ. 5
1.1. Пейзаж как жанр живописи. История развития пейзажа в России в конце 19 века в начале 20 века 5
1.2. Специфика и особенности композиционных приемов в пейзаже. 7
1.3. Примеры художников пейзажистов. 11
ГЛАВА 2. ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА ПО СОЗДАНИЮ ПЕЙЗАЖА РОДНОГО КРАЯ С ПРИМЕНЕНИЕМ КОМПОЗИЦИОННЫХ ПРИЕМОВ. 16
2.1. Особенности композиции при работе над пейзажем. 16
2.2. Поэтапная работа с применением композиционных приемов при выполнении пейзажа родного края. 17
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 19
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ 20
ПРИЛОЖЕНИЯ 21

Весь текст будет доступен после покупки

Природа каждого уголка земли дорога, прежде всего, тому, кто родился и вырос, и живет на этой земле. Во все времена года природа бесконечна, разнообразна и прекрасна. Годы приходят и уходят, сменяются поколения, а живая природа все восхищает, очаровывает и волнует людей. Пейзаж представляет собой одну из самых эмоциональных областей изобразительного искусства. Своим эстетическим воздействием произведения пейзажной живописи способны духовно обогатить человека. Пейзаж, передающий характер родной природы, в котором выражено эмоциональное отношение к ней художника, является важным средством воспитания чувства любви к Родине.
Пейза?ж — жанр изобразительного искусства (а также отдельные произведения этого жанра), в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Современные представления о пейзаже сформировались на протяжении столетий с развитием художественных приёмов для его изображения. В пейзажном произведении особое значение придаётся построению перспективы и композиции вида, передаче состояния атмосферы, воздушной и световой среды, их изменчивости.
На протяжении всей истории живописи, начиная с самых ранних периодов, и вплоть до сегодняшнего дня, пейзаж выражал чувства художника с некоторыми нюансами и различиями в зависимости от манеры того или иного мастера воспринимать, интерпретировать передавать один и тот же сюжет.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ПРИМЕНЕНИЙ КОМПОЗИЦИОННЫХ ПРИЕМОВ В РАБОТЕ НАД ПЕЙЗАЖЕМ РОДНОГО КРАЯ.
1.1. Пейзаж как жанр живописи. История развития пейзажа в России в конце 19 века в начале 20 века
Пейзажная живопись — это молодой жанр. Главным героем пейзажа является природа. В процессе развития жанра появлялись все новые художественные техники и приемы. Важное значение в этом виде искусства имеет перспектива, варианты передачи света, общей атмосферы.
Слово пейзаж является французским словом и переводится как страна или местность, но не смотря на французское происхождение слова, появился впервые пейзаж в творчестве китайских художников. Но век, в котором он возник, до сих пор неизвестен. Только китайцы в VI веке стали рассматривать природу как элемент, отдельный от человека. Они изображали природу величественной, живой. Авторы средневекового Китая значительно опередили европейских художников. Пейзажи стали главным жанром в Китае в период VII – VIII веков.
Когда в Европу пришло христианство, этот жанр живописи стал неактуальным. Большинство авторов работали в церковной тематике. Лишь в XIV веке начался расцвет реализма, и изображения природы стали играть большую роль. Вклад в развитие жанра внесли миниатюристы. Во Франции в 1410-х годах были популярны иллюстраторы – братья Лимбург. Их крупным прорывом стало создание «Великолепного часослова герцога Беррийского»(приложение 1.1.1). Его наполняют изображения сельской местности в разные времена года.
В эпоху Возрождения мастера начинают всё больше уделять внимания природным мотивам, впрочем, всё ещё используя их в качестве фона. И впервые он становиться самостоятельным жанром, благодаря великому художнику Леонардо да Винчи, его произведение с изображением реки Арно можно увидеть в галерее Уффици. Но это скорее исключение из правил, так как долгое время пейзаж играл исключительно роль фона.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Барская, Н.А. Сюжеты и образы древнерусской живописи / Н.А. Барская. – М.: Просвещение, 1993. – 223 с.: ил.
2. Бенуа, А.Н. История русской живописи в 19в./ Александр Николаевич Бенуа. – 3-е изд. – М. : Республика, 1999. - 448 с.: ил.
3. Богемская К.Г. «Пейзаж. Страницы истории». М.: Галактика, 1992.-336с.
4. Бойко, Н. Истории знаменитых полотен / Нина Бойко. – Ростов н/Д.: Феникс, 2006. – 224 с. – (Наша история
5. Визер В.В.: Живописная грамота. Основы пейзажа. – СПб.: Питер, 2007
6. Гусарова, А.П. Константин Коровин. Путь художника. Художник и время: альбом / А.П. Гусарова. – М.: Советский художник. 1990. – 240 с.: ил. – (Новая галерея. 20 век).

Весь текст будет доступен после покупки