Принципы разработки серии социальных плакатов

ВВЕДЕНИЕ……………………………………………………………...................3
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ПРИНЦИПОВ РАЗРАБОТКИ ДИЗАЙНА СЕРИИ СОЦИАЛЬНЫХ ПЛАКАТОВ…………...………………….5
1.1.Исторические сведения о возникновении плаката………..…………………. 5
1.2.Принципы дизайна современного плаката ……………...................................9
1.3 Современный социальный плакат в мире и в России………………………..12
ГЛАВА 2. ПОЭТАПНАЯ РАЗРАБОТКА ДИЗАЙНА СЕРИИ СОЦИАЛЬНЫХ ПЛАКАТОВ……………………………………………..........................................17
2.1. Сравнительно-типологический анализ дизайна аналогичных проектов.……………………………………………………….…………………..17
2.2. Плюсы и минусы социальной рекламы……………………..........................20
2.3 Проектирование серии социальных плакатов на тему «Вред алкоголя»…..21
ЗАКЛЮЧЕНИЕ..………………………………………………….…... ………….24
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ………………………………25

Весь текст будет доступен после покупки

На протяжении столетий общество сопровождает такой вид искусства, как плакат, зародившийся еще в древнем мире. Однако в социальной рекламе это лишь один из видов проявления и достижения её целей. Что такое социальная реклама, и какое место в ней занимает плакат?
Во всем мире используют понятия «некоммерческая» и «общественная» реклама, но только в России применяется специальный термин — «социальная реклама». Однако это лишь внешняя вуаль, которая теряется на фоне самого предназначения обсуждаемого явления, а оно, несомненно, общее для всего мирового сообщества.
По сути, цель социaльных плакатов— это изменение отношения публики к актуальной проблеме, привлечь внимание людей к конкретным социальным проблемам или сообщить о социальных инициативах властей, a в долгосрочной перспективе — вырaботать новые социальные ценности. Общество востребовало к жизни очень важный вид рекламы — социальную рекламу, так как столкнулось с проблемами, решение которых зависит от массового поведения. Мультиплицировать модели предпочитаемого обществом поведения стало функцией этого вида рекламы. Этот вид рекламы формирует образ «социально одобряемого и социально неодобряемого действия или мнения (эмоции), зaдачa такого обращения к массам — это участие людей (участие как действие и участие как соучастие, сопереживание) в решении обозначенной проблемы».
Стоит отметить тот факт, что именно информация является основой рекламы и социальной рекламы в частности. За последнее время социальная реклама становится все более популярной и в России, но несмотря на это наша страна намного отстает в этом отношении от западных стран. Социальная реклама становится областью различных исследований, обсуждается на всевозможных конференциях.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ПРИНЦИПОВ РАЗРАБОТКИ ДИЗАЙНА СЕРИИ СОЦИАЛЬНЫХ ПЛАКАТОВ
1.1 Исторические сведения о возникновении плаката
Человечеству плакат известен с очень давних времён. Еще в Древнем Египте, Греции и Риме можно было встретить его прообразы. Считается, что первый в истории плакат был напечатан книготорговцем Батдольдом в 1482 г. для рекламы нового издания «Геометрии» Эвклида, но, к сожалению, он не сохранился до наших времён. Новая жизнь плаката, в том числе рекламного, началась в ХIХ веке. Именно тогда появилось само название «плакат» (в русском языке от немецкого Plakat). В Англии и США использовалось название "poster", происходящее от слова «почта». Во Франции стали использовать термин "affich" – афиша.
В 1796 г. немец Алоиз Зенефельдер изобрел новый способ печатания изображений – литографию. В связи с этим плакаты быстро стали крупноформатными, но до 1860 г. они оставались одноцветными: печатались черным по белому или цветному фону. Метод хромолитографии – цветной печати – открыл парижанин Годфруа Энгельман. Однако известно, что русский художник Корнилий Яковлевич Тромонин в 1832 г. уже отпечатал тем же методом свои иллюстрации к книге о князе Святославе тиражом 600 экземпляров.
Австрийский барон фон Рансонет изобрел метод фотохромолитографии в 1865 году. Он основывался на применении фотографического изображения и позволял получать практически любые цвета за счет смешения трех красок – синей, красной и желтой. Такая технология заметно расширила возможности художников-плакатистов. Плакат «работает» в условиях улицы, производственных помещений, мест отдыха и т. д. При этом его не снабжают надписью-указателем: «Остановись и посмотри!».
Плакат справляется с этим сам по себе, потому что у него есть важная стартовая черта - способность привлекать внимание зрителя. Если такой функции нет, то плакат просто останется незамеченным, и все усилия его создателей и распространителей пойдут напрасно. Поэтому знание и практическое применение психологических приемов художника-плаката для привлечения непроизвольного внимания во многом определяют успех его творческой работы.
"Родоначальником" современного рекламного плаката считается француз Жюль Шер – график и декоратор сцены. В 1866 году художник основал в Париже небольшую литографию и прославился своими следами за кабаре "Мулен Руж" (см. рис. 1.1.1). Жюль Шере сформулировал основные принципы плаката: самоуверенность из-за контрастных и ярких цветов, лаконичность, сосредоточенность на одной главной фигуре. Основываясь на этих принципах, Шере создал более тысячи плакатов.


Рисунок 1.1.1
В конце ХIХ – начала ХХ веков, во времена господства в искусстве стиля ар нуво, плакат преобразовался в область творческой деятельности. В развитии искусства плаката важную роль сыграла Франция.
Афиши из парижских кабаре, созданные великим А. Тулуз-Лотрек в 1890-е годы стал выдающимся образцом рекламного искусства. Самой узнаваемой работой лорда является плакат "Мулен Руж", который открылся в 1889 году, на котором изображено печально известное время танцовщица Ла Гулю («Ненасытная») (см. рисунок 1.1.2).
В стиле ар нуво также работал Альфонс Муха, который стал известным за счет афиш спектаклей с участием примы парижской сцены – Сары Бернар (см. рисунок 1.1.2). Особенностью работ Мухи было использование в рекламе романтизированного женского образа. Стоит отметить известного французского художника Пьера Боннара, который работал немного иначе. Самый знаменитый его плакат – «Французское шампанское» (1891 г.). В работе автора присутствуют модные изгибы в стиле ар нуво, которые создают игривый образ женщины с бокалом «веселого напитка» в руке (см. рисунок 1.1.3).

Рисунок 1.1.2 Рисунок 1.1.3


Рисунок 1.1.4 Афиши А. Мухи для театра «Ренессанс» Сары Бернар

В конце девятнадцатого века рекламный плакат был официально признан культурным феноменом. Инициатором выступила Россия. В 1897 году в Санкт-Петербурге открывается международная выставка плакатов. Петербурге под эгидой Общества поощрения искусств, которое собрало около 700 работ из 13 стран. Эта выставка показывает важность плаката для нового вида искусства.
Развитие отечественного плаката связано с именами В. Маяковского, А. Родченко, Л. Лисицкого, А. Зеленского, А. Дейнеки и др. В революционную эпоху прославились художники, которые работали по заказам советских организаций - Самохвалов А.Н., Дени В.Н., Топиков Д.А., Урбетис К.К., Черемных М.М., Карпов С.М. и многие другие) .


Рисунок 1.1.5. Примеры плакатного искусства СССР
Второй мировой войны, потому что он обладал удивительной способностью преподносить информацию просто и иронично. Он также считается одной из самых выразительных и влиятельных личностей из-за отсутствия у него подражания.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Алексеев А. Г. Дизайн-проектирование. — М.: Юрайт, 2022. — 91 c
2. Ван М. Эволюция формы плаката как средства графической коммуникации // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. – 2009. – № 114. – С. 295–301.
3. Гладун О.Д. Язык современного плаката: тенденции развития // В мире науки и искусства: вопросы филологии, искусствоведения и культурологии: сб. ст. по матер. XXV междунар. науч.-практ. конф. – Новосибирск: СибАК, 2013. – С.154–159.
4. Глазычев В. Л. Дизайн как он есть. — М.: КДУ, европа, 2021. — 318 c.
5. Графический дизайн. Современные концепции / под ред. Е. Э. Павловская. — М.: Юрайт, 2024. — 120 c.
6. Жданова Н.С. Организация научных исследований студентов в области графического дизайна // Творческое пространство образования: сборник материалов внутривузовской (очно-заочной) научно-практической конференции. – М.: Изд-во МГТУ, 2016. – С. 23–29.
7. Калашникова Е.А. Изобразительный аспект визуального языка графического дизайна (на материале плаката): автореф. дис.канд. искусствоведения. – Х., 2011. – 18 с.
8. Константинова С.В., Корешков В. В. Анализ современных тенденций в графическом дизайне и типографике // Дизайн и архитектура в современном социокультурном пространстве: материалы III Международной научно-практической конференции. – Уфа, 2016. – С. 91–96.

Весь текст будет доступен после покупки