Русская школа вокально-педагогического мастерства в исторической перспективе от М. Глинки до нач. XXI в.: Традиции и инновации

ВВЕДЕНИЕ………………………………………………...…
ГЛАВА 1 ФОРМИРОВАНИЕ РУССКОЙ КЛАССИЧЕСКОЙ ВОКАЛЬНОЙ ШКОЛЫ…………….…………………........
1.1. Становление традиций русской классической вокальной школы в 1-й. пол. XIX в..……………………………….…….
1.2. Теоретико-методологические принципы русской классической вокальной школы 2-й пол. XIX в…………….
ГЛАВА 2 РУССКАЯ ВОКАЛЬНАЯ ШКОЛА В XX ВЕКЕ………...
2.1 Становление советской вокальной школы…………………..
2.2 Период расцвета советской вокальной школы……………...
ГЛАВА 3 АДАПТАЦИЯ ТРАДИЦИЙ РУССКОЙ КЛАССИЧЕСКОЙ ВОКАЛЬНОЙ ШКОЛЫ В СОВРЕМЕННОЙ ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ПРАКТИКЕ…
3.1. Современные тенденции в ракурсе соотношения традиций и инноваций русской школы вокально-педагогического мастерства……………………………………………………...
3.2. Актуализация и адаптация традиций русской классической школы вокально-педагогического мастерства в современной педагогической практике………………..…….
ЗАКЛЮЧЕНИЕ………………………………………………
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ..……..
ПРИЛОЖЕНИЯ……………………………………………...

Весь текст будет доступен после покупки

Актуальность темы исследования. Русская вокальная школа, являясь в основании поликультурной, синтезировала традиции русского народного пения, обучения храмовому певческому искусству, западноевропейских методик подготовки вокалистов.
В России на протяжении веков сложились крупнейшие педагогические, исполнительские, инструментальные, музыковедческие, хоровые, вокальные школы. При этом важную роль всегда играли традиции певческого обучения. Значимо, что традиции и достижения российского вокально-музыкального образования общепризнаны. В данной связи существенным является обращение к исторически сложившимся отечественным вокально-педагогическим традициям и школам, которые должны быть сохранены и вместе с тем обогащены, адаптированы к современности.
В соответствии с этим повышается значение изучения истории вокального образования, являющейся существенным фактором интеграции основ педагогической традиции певческого обучения с задачами современного вокального образования. Выполнение таких исследований в контексте связи эпох создаёт возможность использовать при осуществлении вокального образования в современных музыкальных учебных заведениях вокально-педагогические достижения предшествующего времени.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА 1. ФОРМИРОВАНИЕ РУССКОЙ КЛАССИЧЕСКОЙ ВОКАЛЬНОЙ ШКОЛЫ

1.1. Становление традиций русской классической вокальной школы
в 1-й. пол. XIX в.

Русская народная песня на Руси играла основополагающую роль в создании профессионального светского и вокального искусства. М. И. Глинка в беседе с А. Н. Серовым говорил : «Создаёт музыку народ, а мы, художники, только её аранжируем». Объективно, русская народная песня имея широкий спектр образов, вдохновляла многих композиторов на создание первых опер.
С IX-X вв. после крещения Руси начинается развитие русской национальной школы пения, определяющую роль в подготовке певцов играло церковное пение. Древнерусское пение характеризовалось унисоном – это давало возможность интонационного и тембрового ансамбля.
М. И. Глинка является основателем русской классической вокальной школы. Понимая под пением сложный психофизический процесс, М. И. Глинка считал оперного певца – певцом-актёром и необходимость исполнять произведения по иному побудили его к созданию нового метода воспитания. Это его роднит с выдающимся театральным деятелем К. С. Станиславским.
Изучив во время поездки в Италию стиль бельканто, зная традицию русского церковного пения композитор пытался объединить это в работе в придворной певческой капелле. Поэтому в 1830 г. им были написаны Семь этюдов для контральто, посвящённые младшей сестре Н. И. Гедеоновой, в 1833 г. Шесть этюдов для голоса и фортепиано, в 1836 г. Упражнения для уравнения и усовершенствования голоса знаменитому басу О. И. Петрову, в 1856 г. Школа пения для А. Н. Кашперовой.
Этюды М. И. Глинки состоят из 2-х частей и базируются на методе «вытягивания» тонов снизу вверх. По его мнению первоочерёдной задачей является «усовершенствование натуральных тонов» и их постепенное расширение в пределах октавы. 1-я часть состоит из 18 упражнений, а 2-я отличается отсутствием аккомпанемента, состоит из мордентов и трелей, чистота и точность которых достигается постепенным ускорением темпа.
Осознавая препятствие аккомпанемента естественной координации между голосом и слухом, их развитию и замедлению атаки звука, невозможности взаимно направляться к искомым тонам подтолкнули к созданию подобных упражнений.
М. И. Глинка советует О. А. Петрову петь «литеру а» слегка «прикрыто», «округлённо» в средней динамике и прямо попадая в ноту. Доказательством действенности метода является тот факт, что О. А. Петров на протяжении 40 лет был величайшим артистом оперной сцены.
В 1840 г. был опубликован первый вокально-методический труд А. Е. Варламова «Полная школа пения», обобщивший многолетний опыт и высокие достижения в практике русского хорового искусства. В отличие от «концентрического» метода М. И. Глинки, опиравшегося на опыт итальянской школы, А. С. Даргомыжский был приверженцем «синтетического» метода обучения певцов. Отвергая каноны европейских вокальных школ, «внешнюю эффектность и вычурность» А. С. Даргомыжский воспринимал педагогический процесс пения не как цель, а как средство реализации для воплощения своих композиторских открытый.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Агин М.С. История вокального искусства: учебное пособие. М.: РАМ им. Гнесиных, 2017. - 304 с.
2. Агин М.С. История отечественного вокального искусства. Учеб. пособие. -М.: Пробел, 2017. - 500 с.
3. Агин М.С. Мастера вокального искусства. - М.: РАМ им. Гнесиных, 2010. - 498 с.
4. Алиев И.Ю. Методическое содержание деятельности педагога-вокалиста (теоретический аспект): дисс. ... канд. пед. наук. - М., 1996. - 152 с.
5. Антонова Л.В. Становление вокального образования в России // Известия Российского государственного педагогического университета имени А.И. Герцена. Аспирантские тетради. 2008. № 35(76), ч.1: (Общественные и гуманитарные науки). - С. 29-34.
6. Асафьев Б.В. М. Глинка. - М.: Музгиз, 1950. - 225 с.
7. Асафьев Б.В. Избранные труды. Т. 3. - М.: Музгиз, 1954. - 423 с.
8. Асафьев Б.В. Русская музыка от начала XIX столетия. - М.-Л.: Академия, 1930. - 305 с.
9. Аспелунд Д.Л. Развитие певца и его голоса. - М.-Л.: Музгиз, 1952. - 191 с.
10. Багадуров В.А. Глинка как певец и вокальный педагог. Сб. материалов и статей. - М.: Музгиз, 1950. - 343 с.
11. Багадуров В.А. Очерки по истории вокальной педагогики. - М.: Музгиз, 1956. - 268 с.
12. Барсов Ю.А. Вокально-исполнительские и педагогические принципы М.И. Глинки. - Л.: Музыка, 1967. - 65 с.

Весь текст будет доступен после покупки