Сценография к опере Саломея.

ВВЕДЕНИЕ..........................................................................................
1. ГЛАВА 1 ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ..........................................
1.1 Особенности графической и пластической режиссуры. Режиссура как искусство пластической композиции спектакля...............................................................................................
1.2 Художественная форма произведения сценического искусства...............................................................................................
2. ГЛАВА 2 ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ............................................
ЗАКЛЮЧЕНИЕ...................................................................................
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ...........................

Весь текст будет доступен после покупки

В своей дипломной работе на тему "Особенности графической и пластической режиссуры к сценографии оперы "Саломея" планируется исследовать творческие аспекты визуального исполнения оперного произведения, проанализировать специфику работы художника-сценографа и режиссера в контексте оперного жанра. Опера "Саломея" была создана композитором Рихардом Штраусом и основана на одноименной драме Оскара Уайльда.
Целью исследования является выявление особенностей использования графических и пластических приемов в сценографии для передачи эмоциональной и символической нагрузки произведения. В работе планируется рассмотреть историю постановок оперы "Саломея", выявить ключевые тенденции в развитии сценического искусства в контексте данного произведения, а также проанализировать влияние различных художественных движений на его интерпретацию.
Исследование предполагает анализ сценических образов, их связь с музыкальным материалом, изучение художественных концепций и технических средств, используемых для создания визуального контекста оперы. Кроме того, в рамках работы будет рассмотрено влияние костюмов, декораций, световых решений на восприятие зрителем постановки.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА 1. ОСОБЕННОСТИ ГРАФИЧЕСКОГОИ ПЛАСТИЧЕСКОЙ РЕЖЕССУРЫ.
1.1 Режиссура как искусство пластической композиции спектакля.
Актерское искусство существует с тех пор, как существует театр, и практически столько же времени существует искусство драматургии. Из истории театра известно, что в течение многих веков постановкой спектакля руководили то драматурги, то ведущие актеры труппы, а то и просто антрепренеры. И только с конца XIX века, когда, по удачному выражению Ю. К. Герасимова, «возник в цельном и суверенном виде осознавший себя институт режиссуры» процесс развития театрального искусства стал направляться режиссурой.
Если бы функция режиссера в театре была ограничена толкованием драматургии, то его работа над спектаклем была бы закончена в тот день, когда он излагает труппе свою экспозицию постановки. Но, как известно, экспозиция - это только начало работы над спектаклем: в отличие от литературоведческого анализа пьесы, режиссерская «трактовка» должна представить зрителю убедительные доказательства права постановщика освещать содержание пьесы именно так, а не иначе. Значит, творческий вклад режиссера в произведение сценического искусства - это форма спектакля, которая делает зримым толкование пьесы ее постановщиком. И значит, существует такая область сценического искусства, где не обойтись без режиссуры - это пространственно-временная форма спектакля, или его пластическая композиция. В этом видел суть искусства режиссуры С. М. Эйзенштейн: «От реплики к реплике в написанной пьесе надо уметь установить единый процесс действия. Развернуть сухую строчку задания в многообразное, многосложное и ритмически слитное действие. Это первое, что должен уметь режиссер, претендующий на построение сценического действия, а не на речитативы по свиткам ролей». Именно здесь режиссер действует не как организатор творческого процесса, не как педагог, не как толкователь содержания пьесы, а как творец, автор, «сочинитель», суверенный представитель искусства режиссуры. Так мы приходим к определению: режиссура есть искусство пластической композиции спектакля.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Авинская, Е. Ю. Материалы согласованного исследования проблем дополнительного образования детей. Информационно-методический бюллетень – Санкт-Петербург: ГОУ «Санкт-Петербургский городской Дворец творчества юных» – 2007. – № 6. – С 56–61.
2. Аранова, C.B. Обучение изобразительному искусству: Интеграция художественного и логического / C.B. Аранова – Санкт-Петербург: КАРО, 2004. – 175 с.
3. Алексеева, В.В. Изобразительное искусство в школе / В.В. Алексеева. – Москва: Советский художник, 1968. – 288 с.
4. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм; — Б.: БГК им. А.И. Бодуэна де Куртенэ – Москва: Прогресс, 1999. — 392 с.
5. Беда, Г.В. Основы изобразительной грамоты: Рисунок, живопись, композиция/ Г.В. Беда. – Москва: Просвещение, 1981. – 239 с.
6. Барщ, А.О. Рисунок в средней художественной школе / А.О. Барщ. – Москва: Академия художеств СССР, 1963. – 300 с.
7. Волков, Н.Н. Мысли об искусстве / Н.Н. Волков – Москва: Советский художник, 1972 – 138 с.
8. Волков, H.H. Восприятие картины / H.H. Волков – Москва: Просвещение, 1976, – 31с.
9. Волков, H.H. Восприятие предмета и рисунка / H.H. Волков – Москва: Академия педагогических наук РСФСР, 1950. — 507 с.
10. Дейнека, А.А. Из моей рабочей практики / А.А. Дейнека – Москва: Академия Художеств СССР, 1961. – 182 с.

Весь текст будет доступен после покупки