Советская эстрадная песня в 80-е годы XX века

Введение…………………………………………………………………………3
Глава I. Теоретические основы анализа эстрадной песни в 80-ые годы…6
1.1. Особенности развития советского музыкального эстрадного искусства 80-ых годов…………………………………..……………………………..6
1.2. Эстрадная песня: особенности и специфика………………………..…..15
Глава II. Характеристика и анализ советской песни 80-ых годов………..26
2.1. Основные направления и тематика эстрадной песни в 80-е годы XX века………………………………………………………………………………..26
2.2. Исполнители советской эстрадной песня в 80-е годы XX века…………..33
Заключение………………………………………..…………………………….44
Список использованной литературы ………………………..………………46
Приложения………………………………….………………………………….53

Весь текст будет доступен после покупки

Актуальность исследования. Эстрадная песня как составляющая массовой музыкальной культуры характеризуется широтой и массовостью аудитории, доступностью стилистики через опору на интонационные, образные, структурные стереотипы, тиражированностью приемов, что обеспечивает легкость восприятия. Преобладание развлекательной и гедонистической функций, призван вызывать положительные эмоциональные реакции у массового слушателя.
80-ые годы прошлого столетия определяется многообразием и неоднозначностью происходящих в нем явлений. Среди многочисленных книг, статей и очерков, написанных критиками, музыкантами и журналистами, можно найти работы, посвященные различным коллективам, музыкальным направлениям и личностям того времени, однако трудно обнаружить достаточно объективные исследования всего периода, отражающие все, как положительные, так и отрицательные моменты. Неоднозначность происходивших в то время музыкальных явлений заключается в сочетании несовместимых, на первый взгляд, вещей, таких как: музыкальная культура тоталитарного государства, пропагандирующая социалистическую идеологию, оригинальный и самобытный андеграунд, и протестное, почти диссидентское творчество бардов. По отдельности все эти тенденции советской музыки описаны в многочисленной литературе, но только в последнее время появляются попытки рассмотреть в них одно неразрывное целое в эволюции отечественной популярной музыки. По прошествии периода полного отрицания всего того, что происходило в легкой музыке советского времени, у многих возникает огромный интерес к ней и желание переосмыслить ее роль.

Весь текст будет доступен после покупки

Глава I. Теоретические основы анализа эстрадной песни в 80-ые годы

1.1. Особенности развития советского музыкального эстрадного искусства 80-ых годов

Советская музыка - это музыкальное направление, которое возникло в СССР в 1920-х годах и продолжало развиваться в течение всего существования СССР. Это было очень важное явление в истории музыки, которое сформировалось в условиях социалистической революции, идеологии коммунизма и строительства социализма.
Советская музыка была частью большого культурного проекта, который включал в себя литературу, кино, театр и другие искусства. Она имела не только художественное, но и политическое значение, поскольку воплощала идеологические принципы и ценности коммунизма.
Эстрада — отдельный вид искусства, который обрёл самостоятельность лишь в конце XIX века. И как у всего прочего у неё есть своя история. Эстрада начала возникать с 20 века, которое включало в себя разновидности жанров.
Понятие «эстрада» существует только у нас. За рубежом в Западной Европе и Америке, - это мюзик-холлы, варьете, кабаре, шоу и т. д. Эстрадному искусству свойственны такие качества, как открытость, лаконизм, импровизация, праздничность, оригинальность, зрелищность.
Особенностью эстрады как вида искусства является ее синтетический характер. В ней синтезируются актерское мастерство, вокал, хореография, инструментальная музыка, пантомима. В этот синтез искусств вливается спорт (акробатические и гимнастические номера, спортивные танцы), цирк (клоунада, эксцентрика, дрессура, др.). Множественность выразительных средств, их необычные и неожиданные сочетания в различных синтетических формах на эстраде очень часто более разнообразны, чем в других зрелищных искусствах [49, c.253].
По сути, исполнительская деятельность в любом искусстве, за исключением театра (драматического, оперного, балета) представляет собой творчество на эстраде. В то же время фрагмент пьесы, оперы или балета также может стать составной частью эстрадного представления. Н.П. Смирнов-Сокольский писал: «То, что на эстраде выступают и артисты оперы, и артисты драмы, абсолютно закономерно. Это было и раньше: была М.Н. Ермолова, читавшая в концертах стихи Некрасова, был Б.С. Борисов, выступавший с песнями Беранже и частушками Демьяна Бедного и т.д. Но тут надо соблюдать одно условие. Коли речь идет об эстрадном искусстве, то необходимо, чтобы артист понял всю специфику этого искусства. Так, как понимала его великая Ермолова, выступавшая в концертах не с отрывками из пьес, а со стихами, революционными стихами Некрасова, и имевшая головокружительный успех у демократической молодежи».[
Функция эстрадного вокального искусства в контексте культурного развития общества заключается в поиске своего оригинального звука, своей собственной формы исполнения и эстрадного образа, так называемой уникальности.
Массовая песня в советском эстрадном искусстве была рассчитана на широкий диапазон слушателей различных социальных слоёв, общественно значимая функция которой сводилась к идеологическому аспекту творческой направленности. Эстрадный образ музыкального исполнителя также являлся одним из главных аспектов становления и развития внутреннего и внешнего потенциала артиста. В истории эстрадной культуры СССР сценический образ артиста всегда являлся главным атрибутом не только эстрадного выступления как такового, но и идеологической пропаганды, которая контролировалась такими профильными организациями, как Министерство Культуры СССР и Гостелерадио СССР.
Сам же сценический образ, является неотъемлемым элементом выступления артиста, зачастую самим же им созданным или же продиктован социальными установками, либо навязан контролирующей стороной, будь то продюсерское объединение или же само государство.
Анализируя значение музыки 80-ых годов, вспоминается кассеты, прослушиваемые на магнитофоне. Кто ее слушал в те времена, продолжают и слушать в наше время. Певцы, которые исполняли эти песни в большей степени живы, а значит, и говорить об этом периоде развития мировой музыки можно долго, много и рассматривать ее всесторонне [3].
Песни 80-х годов отличаются обилием новых жанров, стилей и направлений, широкой тематикой, свежими образами, переосмыслением более ранних тем.
Особое внимание в песнетворчестве этого периода акцентировано на восприятии действительности, самосознании, отношениях человека с миром.
Различается множество жанров эстрадной песни, среди них шансон, авторская песня, бардовская песня, поп-музыка, народная музыка и др. В 80-х родился и начал развиваться брейкбит, хип-хоп, другие музыкальные стили: индастриал, различные поджанры экстремального металла (трэш, грайнд), «тяжелая» танцевальная музыка (техно, хаус); была очень мощная протестная панк-сцена, функционировала андеграундная колледж-рок-среда и т.д. Всё это совершенно разные «звуки», требующие своих отдельных анализов. Под «музыкой 80-х» стоит подразумевать мейнстримовый тренд, т.е. тех музыкантов, чьи песни попадали в чарты и хитпарады того времени и которые до сих пор регулярно попадают в разного рода ретро-сборники «музыки 80-х».
Эстрадная песня становится проще в 80-х. При этом государственная цензура всё ещё остаётся: среди эстрадных композиций не найти «протестных» настроений и несогласных авторов. Музыку и тексты продолжают сочинять проверенные авторы: члены Союза Композиторов и профессиональные поэты [6].

Весь текст будет доступен после покупки

1. Алексеева А.А. Песенное творчество (60-80-е годы) // Театр. Живопись. Кино. Музыка. – 2015 – №2. – С. 125-146.
2. Архипенко С.В. Воспитание духовно-нравственной культуры в процессе занятий вокалом // Гуманитарное пространство. 2024. №2. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/vospitanie-duhovno-nravstvennoy-kultury-v-protsesse-zanyatiy-vokalom (дата обращения: 24.02.2024).
3. Аткнина О.М. Эстрадная песня в контексте европейской и русской музыкальной культуры конца XIX - первой половины ХХ века. история развития и специфика // Вестник магистратуры. 2023. №4-1 (139).
4. Богданов И. А., Виноградский И. А. Драматургия эстрадного произведения / И. А. Богданов, И. А. Виноградский. СПб: Изд-во Санкт-Петербургской Государственной Академии Театрального Искусства, 2009. С. 13.
5. Бородин Б. Б., Традиции романтизма и «Советское пианистическое пространство» // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. 2014. №27.
6. Бурматов М. А., Эстрадная песня: к проблеме трактовки жанра в музыкальной науке // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. 2018. №3 (49). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/estradnaya-pesnya-k-probleme-traktovki-zhanra-v-muzykalnoy-nauke (дата обращения: 27.03.2024).
7. Бурматов М.А. Эволюция жанра эстрадной песни в музыкальной культуре России // Ежеквартальный научный журнал «Вестник АГУ». Выпуск № 1 (232), 2019.
8. Варламов Д. И., Виноградова Е. С. Теоретические и методологические основы исследования исполнительской школы в музыкальном искусстве // Фундаментальные исследования. 2013. № 11-7. С. 1407-1411.

Весь текст будет доступен после покупки