Стилизация растительных мотивов в сувенирной продукции. авторский проект «Жигулевская вишня»

ВВЕДЕНИЕ…………………………………………………………..………….. …
ГЛАВА 1 ТЕОРЕТИКО-ПРАКТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ СТИЛИЗАЦИИ РАСТИТЕЛЬНЫХ МОТИВОВ В СУВЕНИРНОЙ ПРОДУКЦИИ…………..
1.1 Стилизация в орнаменте в изделиях декоративно-прикладного искусства
1.2 Сувенирная продукция: история и современность………………………
1.3 Техника и технология художественной росписи по дереву ......................
1.4 История фестиваля народных традиций «Жигулевская вишня»………….
1.5 Авторский проект «Жигулевская вишня»……………………………….
ГЛАВА 2. ТЕОРЕТИКО-МЕТОДИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ПРЕПОДАВАНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ РОСПИСИ ПО ДЕРЕВУ УЧАЩИМСЯ МЛАДШЕГО ПОДРОСТКОВОГО ВОЗРАСТА ……………………………................. с18
2.1Психолого - педагогические особенности формирования творческих способностей младшего подросткового возраста……………………
2.2 Анализ опыта преподавания художественной росписи по дереву в
студиях декоративно-прикладного искусства………………………….
2.3 Методика преподавания художественной росписи по дереву в студии декоративно-прикладного искусства…………………………………….
2.4 Разработка методики руководства детским художественным коллективом студии декоративно-прикладного искусства «Идея»…………………………….
ЗАКЛЮЧЕНИЕ……………………………………................................................
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ……...............................................

Весь текст будет доступен после покупки

Стилизация растительных мотивов – это передача на плоскости или в объеме художественного отражения окружающей нас действительности(образа) всего прекрасного мира флоры. Изображения растительности прослеживаются со времени ранних цивилизаций вплоть до традиционного искусства современности. С глубокой древности и почти всегда растительный мотив являлся олицетворением плодородия и изобилия.
Отбирая главное, мастер преобразует предмет, подчиняет его форму и цвет ритмическому строю орнамента. В основе творчества народного мастера эмоционально- ассоциативное восприятие, его образное решение может значительно отличаться от натуры.
Цветок, лист, ветвь можно трактовать почти как геометрические формы или сохранить природные плавные очертания. Исходя из реальных образов, художник на основе творческого воображения создает новое.
Актуальность темы исследования: «Стилизация растительных мотивов в сувенирной продукции. Авторский проект «Жигулевская вишня».
В последнее время слово «сувенир» как правило, связывается с вещью, приобретенной в память о посещении какого-либо места или в память о каком-либо событии. Очень часто в качестве сувениров используют произведения народного искусства и изделия художественных промыслов. Человек ищет в качестве сувениров предмет с ярко выраженной местной традицией. Поэтому актуальным будет создание авторского проекта по разработке сувенирной продукции посвященной ежегодному фестивалю «Жигулевская вишня», проводимому в селе Ширяево Самарской области.

Весь текст будет доступен после покупки

1.1 Стилизация в орнаменте в изделиях декоративно-прикладного искусства
Художники декоративно-прикладного искусства во все времена уделяли большое внимание изучению различных форм растительного мира и их изображению на предметах быта: посуде, тканях, изделиях из дерева и другое. Народные мастера создавали на плоскости или на объемной форме совершенно различные образы растительного мира, исходя из своего видения и сообразуясь со своим вкусом. Цветы и растения могли ими изображаться как в виде линейного рисунка, так и в виде сложной пространственной формы. Это зависело от степени стилизации природного мотива. Художник не использует мотивы природы для украшения предметов без какой-либо степени стилизации.
Стилизация, преобразующая реальный облик изображаемого, всегда достигается его обобщением. Цель стилизации - представить обобщенный и упрощенный образ изображаемого предмета, сделать мотив более понятным, максимально выразительным для зрителя, при этом, что важно удобным для исполнения художником. Материал, на котором будет исполнено изображение и место, отведенное для декора, заставляют художника выбирать те или иные варианты стилизации. Растения- цветы, листья, плоды могли быть упрощенно стилизованы, переданы в натуралистической манере или их изображение могло быть усложнено. Цель творческой стилизации в декоративно-прикладном искусстве – это создание нового художественного образа, имеющего повышенную выразительность и декоративность и стоящего над природой, над реальными объектами окружающего мира
Стилизация – это намеренная имитация или свободное истолкование художественного языка какого-либо стиля, характерного для определенного автора, течения, направления, национальной школы и т. п. в ином, применительном только к пластическим искусствам смысле, стилизация – декоративное обобщение изображаемых фигур и предметов с помощью ряда условных приемов, упрощения рисунка и формы, объемных и цветовых соотношений. В декоративном искусстве стилизация – закономерный метод ритмической организации целого; наиболее характерна стилизация для орнамента, в котором объект изображения становится мотивом узора.
В декоративной композиции важную роль играет то, насколько творчески художник может переработать окружающую действительность и внести в нее свои мысли и чувства, индивидуальные оттенки. Это и называется стилизацией. Стилизация как процесс работы представляет собой декоративное обобщение изображаемых объектов (фигур, предметов) с помощью ряда условных приемов изменения формы, объемных и цветовых отношений. В декоративном искусстве стилизация – метод ритмической организации целого, благодаря которому изображение приобретает признаки повышенной декоративности и воспринимается своеобразным мотивом узора (тогда мы говорим о декоративной стилизации в композиции).
Стилизацию можно подразделить на два вида: а) внешняя поверхностная, не имеющая индивидуального характера, а предполагающая наличие готового образца для подражания или элементов уже созданного стиля (например, декоративное панно, выполненное с использованием приемов хохломской росписи); б) декоративная, в которой все элементы произведения подчинены условиям уже имеющегося художественного ансамбля (например, декоративное панно, подчиненное среде интерьера, сложившегося ранее). Декоративная стилизация отличается от стилизации вообще своей связью с пространственной средой. Поэтому для полной ясности вопроса рассмотрим понятие декоративности. Под декоративностью принято понимать художественное качество произведения, которое возникает в результате осмысления автором связи его произведения с предметно-пространственной средой, для которой оно предназначено. В этом случае отдельное произведение задумывается и осуществляется как элемент более широкого композиционного целого. Можно сказать, что стиль – это художественное переживание времени, а декоративная стилизация – художественное переживание пространства. Для декоративной стилизации характерно абстрагирование – мысленное отвлечение от несущественных, случайных с точки зрения художника признаков с целью заострения внимания на более значимых, отражающих суть объекта деталях.
Стилизация природных форм. Окружающая нас природа является прекрасным объектом для художественной стилизации. Один и тот же предмет можно изучать и отображать бесконечное множество раз, постоянно открывал новые его стороны в зависимости от поставленной задачи. Стилизацию природных форм можно начать с изображения растений. Это могут быть цветы, травы, деревья, мхи, лишайники в сочетании с насекомыми и птицами. В процессе декоративной стилизации природных мотивов можно пойти двумя путями: изначально выполнять зарисовки объектов с натуры, а в дальнейшем перерабатывать их в сторону выявления декоративных качеств, либо же сразу выполнять стилизованную декоративную зарисовку, отталкиваясь от природных особенностей объектов. И тот, и другой путь возможны в зависимости от того, какой способ изображения близок автору. В первом случае необходимо тщательное рисование деталей и постепенное изучение форм по ходу работы. Во втором способе художник долго и тщательно изучает детали объекта и выделяет наиболее характерные для него. Например, колючий чертополох отличает наличие шипов и угловатости в форме листьев, стало быть, при зарисовке можно использовать острые углы, прямые линии, ломаный силуэт, применить контрасты при графической обработке формы, линию и пятно, светлое и темное, при цветовом решении – контраст и разные тональности. Один и тот же мотив может быть трансформирован по-разному: близко к натуре или в виде намека на нее, ассоциативно; однако следует избегать слишком натуралистической трактовки или крайнего схематизма, лишая узнаваемости. Можно брать один какой-либо признак и делать его доминирующим, при этом форма объекта изменяется в сторону характерной особенности так, что приобретает символичность. Предварительная эскизная работа – очень важный этап в создании рисунка стилизованной композиции, так как, выполняя натуральные зарисовки, художник глубже изучает природу, выявляя пластику форм, ритм, внутреннее строение и текстуру природных объектов.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Кривцун О.А. Эстетика: учебник. – 2-е изд., доп. –М., 2003.
2. Эстетическая культура и эстетическое воспитание: книга для учителя / сост. Г.С. Лабковская. – М., 1983.
3. Российская педагогическая энциклопедия / гл. ред. В.В. Давыдов. – М., 1999. – Т. 2.
4. Общие вопросы эстетического воспитания в школе/ под ред. действ. чл. АПН РСФСР В.Н. Шацкой. – М.,1955.
5. Киященко Н.И., Лайзеров Н.Л., Абросимов Б.Н. Пути и средства эстетического воспитания. – М., 1989.
6. Лихачев Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников. – М., 1985.
7. Мировая художественная культура: словарь / под ред. А. П. Садохин. – Москва : Директ-Медиа, 2014.
8. Левин, В. А. Воспитание творчества / В. А. Левин. – Томск: Пеленг, 2011.
9. Симановский А.Э. Развитие творческого мышления детей: Популяр.пособ.для родителей и педагогов. Ярославль: Гринго, 1996.
10. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии :в 2 т. – М., 1989. – Т. 2.

Весь текст будет доступен после покупки