СЮЖЕТ КАК ОСНОВА СОЗДАНИЯ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО НОМЕРА В ЛЮБИТЕЛЬСКОМ КОЛЛЕКТИВЕ

ВВЕДЕНИЕ………………………………………………………………….……3
Глава 1. Теоретические основы постановки сюжетных танцев
1.1 Композиционные элементы построение сюжета хореографического номера……………………………………………………………………………...6
1.2 Этапы работы хореографа над подстановкой сюжетного танца…………15
Глава 2. Сюжетный танец в любительском хореографическом коллективе
2.1 Идейно тематический план…………………………………………………27
2.2 Анализ практической работы «Противостояние»…………………………38
Заключение……………………………...………………………………………40
Список использованной литературы..............................................................42

Весь текст будет доступен после покупки

Актуальность темы изучения. Сюжет отражает существенные черты жизненного процесса, формирующего человека, он конкретно историчен и может быть понят только в связи с теми общественно-историческими условиями, которые его породили. В нем обязателен конфликт – столкновение различных социальных сил, характера, мыслей чувств, их борьба, приводящая к победе одной из конфликтующих сторон. Логика построения и развития сюжетных образов танцевального текста должна совпадать с сюжетной образностью музыкального произведения, дополняться образностью костюмов и соотноситься со сценической средой, что в целом и определяет видовое своеобразие танцевального сюжета. Сюжет реализуется, развертывается в фабуле, то есть в хронологической или причиной последовательности событий и действий. Его основой в хореографической постановке является план-сценарий, который воплощает в музыке. Работая над сюжетным танцем, балетмейстер как художник вступает в трех основных качествах: драматург, хореограф и режиссер. Отсюда становится понятным, какой объем знаний и умений требуется автору сюжетного танца. Авторами либретто – сюжетных танцев, как правило, бывают сами хореографы. Поэтому, помимо соответствующих знаний в области танца, музыки, режиссуры и оформления сцены необходимо владеть мастерством драматурга. Формы зарождения балетмейстерского замысла разнообразны. Выбор сюжета, темы – ответственный момент работы хореографа. Он должен чувствовать время, в котором он живет и для которого творит. Главным в творчестве постановщиков танцев всех времен было стремление отразить в своей работе окружающую действительность, найти средства для решения того или иного замысла.
Актуальность данной темы выражается в том, что постановщики хореографических номеров увлекаются в большей мере рисунком, перестроениями по сценической площадке. Мало уделяется внимания сюжетным танцам, хореографы затрудняются передать внутреннее состояние созданного образа, найти органическое единство между характером персонажа, его жестами и танцевальными движениями. Это можно увидеть на различных танцевальных конкурсах. Во многих любительских хореографических коллективах сюжетные танцы составляют малую часть репертуара.

Весь текст будет доступен после покупки

Глава 1. Теоретические основы постановки сюжетных танцев
1.1 Композиционные элементы построения сюжета хореографического номера

Сюжетом в хореографическом произведении является система событий, через которые раскрывается образ человека, его судьба. При его помощи хореограф воплощает общественные, конфликты, раскрывает героев в действиях и поступках, во взаимоотношениях между собой. Сюжет в танце – это внутреннее смысловое развитие, сцепление образов, роль которых могут играть отдельные танцевальные движения и части танцевальных текстов, в которых создаются и персонажи, которые действуют эпизодически или на протяжении всей танцевальной композиции. Сюжетная хореографическая постановка появилась на основе игровых народных танцев и хороводов. Ее танцевальным языком является народная пляска. Это маленькая пьеса с персонажами, каждый из которых наделен индивидуальным характером, обладает своим внутренним миром. Выявить этот внутренний мир человека, его мысли, чувства и призван сюжетный танец. Фабула и сюжет неотделимы друг от друга и являются составными частями композиции, то есть структуры художественного произведения, обусловленной его содержанием и отражающей объективную взаимосвязь явлений жизни. Понятие сюжетного танца стало отождествляться с «современной тематикой», впервые образцы которой были показаны на смотрах и конкурсах в советское время[19, с.175]. Сюжетный танец – одно из сложнейших проблем хореографического искусства, является одной из самых сложных и претенциозных форм. Воплощение современных тем хореографическими средствами - сложная задача, требующая от постановщиков мастерства внутренней драматургии, сценической логики, тонкого и выразительного иносказания. В отсутствии этих качеств постановки в массе своей грешат бытовизмом, не учитывая специфику выразительных средств танца, превращаясь в пантомимные картины.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Алексеенко,А. Анализ музыкально-хореографического произведения, теория и методика преподавания музыки / А. Алексеенко. – М.: Просвещение, 2001.– 243 с.
2. Асафьев, Б. О балете / Б. Асафьев. –М.: Просвещение, 1974. – 368 с.
3. Алперс, Б. Искание новой сцены / Б. Алпрес. – М.: Искусство, 1985. – 295 с.
4. Арнольдов, А.И. Искусство балетмейстера / А.И. Арнольдов. – М.: Просвещение, 1986. – 186 с.
5. Бессон, Ж. Костюмы народов мира / Ж. Бессон. – М.: Книга, 2002. – 227 с.
6. Баласанян, К. Музыка и хореография современного балета / К. Баласанян,–Л.: Наука, 1979. – 302 с.
7. Барышников,Т. Азбука хореографии / Т.Барышников. – М.: Айрис – Пресс, Рольф, 2001. –190 с.
8. Барышников, Т. Азбука хореографии / Т. Барышников. – Методические указания. / – СПб.: Респекс, Люкси, 1996. – 256 с.
9. Богданов, Г.Ф. Основы хореографической драматургии: учеб.пособие / Г.Ф. Богданов. – Изд. 2-е, доп. – М.: МГУКИ, 2010. – 204 с.
10. Ванслов, В. Балеты Григоровича и проблемы хореографии / В. Ванслов. – М.: Искусство, 1968. – 388 с.
11. Вальберх, И.И. Из архива балетмейстера. / И.И. Вальберх. – СПб.,М., Краснодар: Планета музыки, 2010. – 404 с.
12. Гусев, Г.П. Методика работы с хореографическим коллективом / Г.П. Гусев. – М.: Искусство, 1982. –256 с.

Весь текст будет доступен после покупки