Урок народно-сценического танца. Этюды на материале образцов хореографии из репертуара ведущих ансамблей страны

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА I. НАРОДНО-СЦЕНИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ: ТЕОРЕТИЧЕСКИЙ АСПЕКТ 6
1.1 Роль профессионального искусства в интерпретации хореографического фольклора 6
1.2 Развитие народно-сценического танца как учебной дисциплины 12
1.3 Середина. Этюды как неотъемлемая часть урока народно-сценического танца 17
1.4 Русский танец в разделе «середина» 23
ГЛАВА II. УРОК НАРОДНО-СЦЕНИЧЕСКОГО ТАНЦА. СОСТАВЛЕНИЕ ЭТЮДОВ НА МАТЕРИАЛЕ ВЕДУЩИХ АНСАМБЛЕЙ СТРАНЫ 28
2.1 Содержание раздела «середина» в уроке народно-сценического танца 28
2.2 Наследие народно-сценического танца из репертуара ансамблей народного танца 36
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 44
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ: 47
ПРИЛОЖЕНИЕ №1 50

Весь текст будет доступен после покупки

Народно- сценический танец является живым памятником истории и культуры многих народов. Изучение, сохранение и развитие народного танцевального творчества, использование традиционных народных танцев в практике современного хореографического искусства способствуют обогащению культуры, усиливают ее воспитательное значение.
У каждого народа сложились свои танцевальные традиции. На основе народного танца начал сохраняться сценический танец. В профессиональном танцевальном искусстве танец достиг высокого развития и был научно систематизирован.
Актуальность исследования обусловлена необходимостью изучения и передачи уже накопленного и изученного материала как культурного наследия разных, богатейших по территории, истории и численности народов. Что в процессе развития хореографического искусства и отдельно профессии артиста балета сформировало определённый канон структуры урока народно-сценического танца в общем образовательном процессе, что способствовало дальнейшему расширению выразительных средств.
Немаловажным является тот факт, что не у всех педагогов после окончания специализированного учебного заведения достаточно танцевального материала для составления этюдов на уроке народно-сценического танца. Поэтому обращение к ведущим ансамблям страны, их номерам необходимо для создания такого этюда, который будет включать в себя характерные движения того или иного народа. Это значительно упрощает поиски танцевального материала и дает возможность педагогу самому, опираясь на материал из репертуара ведущих ансамблей страны, создавать танцевальные этюды.
Основы обучения народно-сценическому танцу заложены самой спецификой профессиональной хореографии в России. Основой для изучения «народно-сценического танца» в нашей стране является школа классического танца: постановка корпуса, развитие профессиональной координации, выработка мышечных ощущений, устойчивость, гибкость. Во всех коллективах артисты балета занимаются классическим танцем, чтобы подготовить свое тело к дальнейшей работе.
Мы считаем, что этюды на материале образцов хореографии из репертуара ведущих ансамблей страны в уроке народно-сценического танца играют огромную роль в воспитании подрастающего поколения, позволяют более точно и правдиво окунуться в национальную культуру того или иного народа. Опираясь на материал ведущих ансамблей страны, важно не полностью копировать хореографическую композицию, а выборочно разучивать элементы, характерные для выбранной народности.
Степень научной изученности темы. Народно-сценический танец, его методику преподавания раскрывали в своих книгах А.А. Борзов, К.С. Зацепина, А.А. Климов, К.Б. Рихтер, В.И. Слыханова, А.А. Телегин, Н.М. Толстая, Е.К. Фарманянц. Кроме вышеперечисленных книг по методике преподавания народно-сценического танца, выпущено достаточно много пособий с описанием народных танцев как традиционных, так и авторских постановок. Это книги таких авторов, как Г.Ф. Богданов, Г.Я. Власенко, Р.З. Каримова, А.А. Климов, О.Н. Князева, М.П. Мурашко, Н.С. Надеждина, Г.Х. Тагиров, Т.С. Ткаченко, В.И. Уральская, Т.А. Устинова, Ю.М. Чурко и многих других.
Объект исследования. Народно-сценический танец в современном образовательном процессе.
Предмет исследования. Урок народно-сценического танца. Этюды на материале образцов хореографии из репертуара ведущих ансамблей страны.
Цель исследования. Изучить структуру урока народно-сценического танца и основные направления при выборе этюдов на материале образцов хореографии из репертуара ведущих ансамблей страны.
Задачи исследования:
- Выявить особенности народно-сценической хореографии, базирующейся на оригинальной авторской концепции;
- выявить яркие национальные особенности, необходимые для изучения в учебной программе народно-сценического танца;
- рассмотреть возможности изучения образцов народно-сценического танца в разделе «середина» в учебном процессе;
- выявить наиболее подходящий материал для урока народно-сценического танца для составления этюдов на середине зала;
- определить нужность изучения, в первую очередь, своего национального танца.
Методы исследования. Для решения поставленных задач был использован комплекс таких методов исследования как наблюдение, сравнение (методы эмпирического исследования), анализ методической, педагогической литературы (метод теоретического исследования). А также, анализируя и оценивая общие умозаключения, пришли к необходимой конкретике (дедукция).
Структура работы соответствует логике исследования и включает в себя введение, две главы, список использованных источников и литературы.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА I. НАРОДНО-СЦЕНИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ: ТЕОРЕТИЧЕСКИЙ АСПЕКТ
1.1 Роль профессионального искусства в интерпретации хореографического фольклора
В 30-е годы благодаря усилиям народных танцоров и помощи профессионалов на любительской сцене были возрождены образцы танцевального фольклора, началось сценическое развитие народной хореографии. На этой основе впервые в истории хореографического искусства рождается новое направление – народно-сценический танец, ставший не только явлением искусства, но и политики.
В стране начали создаваться профессиональные коллективы: народные хоры с танцевальными группами, ансамбли песни и пляски, хореографические ансамбли. Эти массовые любительские коллективы, возникшие практически во всех областях России, сумели поднять пласты народного песенного танцевального искусства, вывести русский народный танец на большую сцену. Если раньше русские танцы и пляска исполнялись в основном на праздниках, свадьбах, то теперь они занимают место в репертуаре профессиональных государственных академический театров, и русских народных хоров.
Рассмотрим несколько значимых коллективов в истории хореографического искусства, примеры из репертуара которых по сей день пользуются успехом у современных исполнителей и хореографов.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Бобровский В. Новая программа Воронежского народ. хора. «Коммуна» 1947.
2. Богданов-Березовский В.М. ЛГА театр оперы и балета Ленинград.: 1959, с. 296.
3. Борзов А.А. Грамматика русского танца, Теория и практика, 1 том
4. Борзов А.А. «Танцы народов мира», Москва 2006, с. 166.
5. Богуславская А.Г. Народно-сценический танец (Часть третья) Москва 2005.
6. Бочкарева Н.И. Русский народный танец: теория и методика. Кемерово 2006.
7. Ваганова А. Я. «Основы классического танца» 6-е издание, 2000 г., с.4-5.
8. Генслер И. Г. Методика преподавания характерного танца. Учебное пособие. 2-е изд. — СПб: академия русского балета имени А. Я. Вагановой, 2012, с. 161.
9. Голейзовский К.Я. Образы русской народной хореографии, Москва: Искусство, 1964, с. 368.
10. Захаров В.М. «Поэтика русского танца» Том 1 стр 5
11. Захаров В.М. «Поэтика русского танца» Том 4, стр 15-16
12. Зацепина К.С. «Народно-сценический танец» часть 1. Москва 1976.
13. Зацепина К., Климов А., Рихтер К., Толстая Н., Фарманянц Е., Народно-сценический танец, ч.1. М., 1976.
14. Иноземцева Г.В. «Народный танец». Серия «Искусство», 4: 1971.
15. Иноземцева Г.В. Танцы разных народов СССР в кратком описании
16. Климов А. «Основы русского народного танца» М., 1981.
17. Лопухов, А. В. Основы характерного танца / А. В. Лопухов, А. В.
18. Ширяев, А. И. Бочаров. - 2-е изд. - СПб.: Лань, 2006. - 344 с.; ил.
19. Модестов В.С. Сказочная Гжель В. Захарова. Загадочная душа Гжели. Москва 2004, С.232
20. Мурашко М. «Классификация русского танца», Москва 2012
21. Надеждина Н., «Русские танцы». М., 1950.
22. Настюков Г.А. Лекции Искусство балетмейстера. Московский государственный институт культуры. 1966-1971.
23. Слыханова В.И. Методика преподавания народно-сценического танца. Институт танца. Учебно-методический комплекс. -М.: ГАСК, 2007.72с.
24. Слыханова В.И. «Русский народно-сценический танец в контексте региональной культуры России: традиции и новаторства. Диссерт. кандид. культур. Москва, 2012.
25. Слыханова В.И. «Формирование движенческих навыков» (движения элементов народного танца) М., 2007.
26. Стуколкина И. Четыре экзерсиса. Уроки характерного танца. - М., 1972.
27. Тарасова Н.Б. Теория и методика преподавания народно-сценического (характерного) танца, Санкт-Петербург: Акад. Русского балета им. А. Я. Вагановой, 2015
28. Терещенко А.И. Быт русского народа: Учебное пособие. - СПб.: Дрофа 1998.-300с.
29. Ткаченко Т. Народный танец. - М.: Искусство, 1967.
30. Ткаченко Т. Народные танцы. - М.: Искусство, 1974.
31. Толстая Н.М. Грамматика народно-сценического танца. Учебно-методическое пособие 2019.
32. Уральская В.И. БАЛЕТ наблюдения заметки размышления (Танец народа и народно-сценический) стр 535
33. Уральская В.И. БАЛЕТ наблюдения заметки размышления) Фольклорная традиция к вопросу о понятии (стр 529)
34. Уральская В.И. Журнал «Балет» №2 (227) 2021 Лауреаты приза «Душа танца».
35. Устинова Л. «Русские танцевальные миниатюры Татьяны Устиновой», Москва 2013.
36. Устинова Т.А. Русские народные танцы. М., 1950.
37. Устинова Т.А. Избранные русские народные танцы / Т.Устинова. - М., 1996. – 478 с.
38. Устинова Т.А. «Лексика русского танца» Москва 2006
39. Чудновский М.А. Ансамбль Игоря Моисеева. Москва.: 1959. С. 16.
40. Чурко Ю. Белорусский народный танец.- Минск, 1970.
41. Чурко Ю. М. Хореография в зеркале критики. Сборник статей. — Минск, 2010. — С. 46—48.

Весь текст будет доступен после покупки