Уличное искусство» в культуре и облике современных отечественных городов.

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ИСТОРИЯ РАЗВИТИЯ УЛИЧНОГО ИСКУССТВА В РОССИИ
ГЛАВА 2. ТЕХНИКИ И СТИЛИ УЛИЧНОГО ИСКУССТВА
ГЛАВА 3. ОСНОВНЫЕ ХУДОЖНИКИ И КОЛЛЕКТИВЫ УЛИЧНОГО ИСКУССТВА В РОССИИ
ГЛАВА 4. ВЛИЯНИЕ УЛИЧНОГО ИСКУССТВА НА СОВРЕМЕННУЮ КУЛЬТУРУ И ОБЩЕСТВО
ГЛАВА 5. ЛЕГАЛЬНОЕ И НЕЛЕГАЛЬНОЕ УЛИЧНОЕ ИСКУССТВО: ПРОБЛЕМЫ И ПЕРСПЕКТИВЫ
ГЛАВА 6. УЛИЧНОЕ ИСКУССТВО КАК ФОРМА САМОВЫРАЖЕНИЯ И ПРОТЕСТА
ГЛАВА 7. ПЕРСПЕКТИВЫ РАЗВИТИЯ УЛИЧНОГО ИСКУССТВА В РОССИИ
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЯ

Весь текст будет доступен после покупки

Уличное искусство в России в последние десятилетия стало неотъемлемой частью культурного ландшафта страны, привнося в городскую среду яркие акценты, провокационные идеи и новые формы самовыражения. Оно охватывает широкий спектр техник и стилей, от граффити до инсталляций и перформансов, и представляет собой уникальное явление, которое отражает как локальные, так и глобальные культурные тренды. Введение в тему современного русского уличного искусства требует осознания его исторических корней, которые уходят в глубь советского времени, когда уличная культура была в значительной степени строгой, а самовыражение в общественных пространствах ограничивалось строгими рамками.
С начала 1990-х годов, с падением СССР и открытием границ, уличное искусство в России начало развиваться стремительными темпами. Это было время, когда художники стали свободнее выражать свои мысли и идеи, используя городские стены как холст для своих работ. Уличное искусство стало не только способом самовыражения, но и средством общения с обществом, важным инструментом социальной критики и протеста. В этом контексте становится очевидным, что уличное искусство в России не просто отражает культурные и социальные изменения, но и активно участвует в их формировании.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА 1. ИСТОРИЯ РАЗВИТИЯ УЛИЧНОГО ИСКУССТВА В РОССИИ
История развития уличного искусства в России представляет собой увлекательный и многогранный процесс, который отражает изменения в обществе, культурные трансформации, а также политические и экономические условия. Уличное искусство как форма самовыражения имеет глубокие корни, уходящие в советскую эпоху, когда художники искали возможности для самореализации в условиях жесткой цензуры и идеологического контроля. Однако, чтобы понять современное русское уличное искусство, необходимо обратиться к его истокам и эволюции.
В Советском Союзе уличное искусство, как таковое, существовало в ограниченной форме. Художники работали в рамках официального искусства, которое пропагандировало социалистические идеалы. Однако в условиях жесткой цензуры и отсутствия свободы слова, многие художники начали искать альтернативные способы самовыражения. Это привело к появлению неформальных художественных течений, таких как "акционизм", "неофициальное искусство" и "параллельная культура". В этих условиях возникали нелегальные выставки, перформансы и даже граффити, которые становились формами протеста против системы.
С началом перестройки в конце 1980-х годов уличное искусство в России начало развиваться более активно. Появление новых политических и социальных условий способствовало росту интереса к альтернативным формам самовыражения. Художники начали использовать стены городов как холсты для своих произведений, отражая актуальные проблемы общества, такие как коррупция, бедность, социальная несправедливость. В это время граффити и стрит-арт стали популярными среди молодежи, которая искала способы выразить свое недовольство существующей системой .
Одним из ярких примеров этого периода является деятельность таких художников, как Олег Кулик и группа "Война". Они использовали уличное искусство как инструмент для критики власти и социальных проблем. Их акции привлекали внимание к важным вопросам, таким как права человека, свобода слова и социальная справедливость. В это время уличное искусство стало не только способом самовыражения, но и формой политической активности .
С начала 2000-х годов уличное искусство в России продолжало развиваться, хотя и столкнулось с новыми вызовами. Политическая ситуация в стране стала более напряженной, и власти начали активно бороться с проявлениями уличного искусства, рассматривая их как угрозу общественному порядку. Тем не менее, это не остановило художников, которые продолжали создавать свои работы, используя различные техники и стили. В это время в России начали появляться новые течения, такие как пост-граффити, которые сочетали в себе элементы граффити и современного искусства.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Андреев, В. К. Доминанты молодежных субкультур в языковом отображении: стрит – арт/ В. К. Андреев// Вестник Нов.ГУ, 2009. – № 54. – С. 4 – 7
2. Андрюшина, Я. Д., Верхотурова Н. В., Лисавина Е. П. Влияние паблик – арта на городское пространство (на примере г. Красноярска)/ Я. Д. Андрюшина, Н. В. Верхотурова, Е. П. Лисавина// Цифровизация, 2022. – Т. 3. № 1. – С. 8 – 23.
3. Апушкина, Л. Д. Общественная цензура в современном искусстве (на примере стрит – арта)/ Л. Д. Апушкина, С. А. Никитченко// Молодёжный вестник Санкт – Петербургского государственного института культуры, 2019. – № 2 (12) – С. 177 – 180.
4. Белкин, А. И. Феномен стрит – арт: психологические аспекты / А. И. Белкин// Вестник Санкт – Петербургского университета. Социология, 2009. – № 2. – С. 291 – 299. 8. Белкин, А. М. Социальная перцепция стрит – арт и оценка неинституциональной изобразительной деятельности авторов стрит – арт / А. М. Белкин// Вестник Самарского государственного университета, 2011. – Т. 2. № 11. – С. 51 – 55.

Весь текст будет доступен после покупки