Роль инструмента кыл кобыз в современной музыке

Введение..................................................................................................................6
І ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ КАЗАХСКИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ..................................................................................................8

1.1Этапы создания и развития казахских музыкальных инструментов.............8

1.2 Общая характеристика основных казахских инструментов........................12

ІІ. РОЛЬ ИНСТРУМЕНТА КЫЛ КОБЫЗ В СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКЕ................................................................................................................21

2.1 Современная музыкальная культура.............................................................21

2.2. Кыл кобыз в современных фольклорных музыкальных ансамблях.........27

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.....................................................................................................32

Список использованной литературы...................................................................40

Приложения...........................................................................................................44

Весь текст будет доступен после покупки

Исторически сложившаяся область народной музыки, восходящая своими корнями к деятельности баксы и жырау – кобызовая традиция представляет собой важную сферу инструментальной музыкальной культуры казахского народа. Кобызовая традиция – это область очень древней традиционной музыки кочевого народа, которая тесно связана с бытованием смычкового двухструнного инструмента кыл кобыз [1]. Она всегда занимала особое место в казахской инструментальной культуре.
Как нам известно из многочисленных источников, в течение многих тысячилетий этнические племена Центральной Азии, Казахстана, Сибири, Поволжья, Среднего и Дальнего Востока, у которых сохранились идентичные двухструнные музыкальные инструменты, относились к кобызу с чувством глубокого почитания и преклонения, а казахи считали этот инструмент священным (киелі) и вешали его у входа в юрту, дабы изгонять злых духов и охранять ее обитателей от всяких напастей.
Актуальность. Данная дипломная работа посвящена развитию современной кобызовой традиции, изучению истории этого инструмента, помнить традиции своего народа и дальше усовершенствовать.

Весь текст будет доступен после покупки

І ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ КАЗАХСКИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ

1.1 Этапы создания и развития казахских музыкальных инструментов

В жизни каждого народа музыка издревле занимала важное место. Оно сопровождала степняков везде: в младенчестве - это колыбельная песня, в детстве - это игры и забавы детей, в повседневной жизни - это мелодии пастухов и степных певцов, народные напевы и домашнее музицирование и, наконец, игра профессиональных музыкантов. Именно в музыке нашла наиболее полное отражение душа казахского народа. Благодаря музыкальным инструментам, изготовленным из дерева и тростника, из глины и металла, из шкур и костей животных, оживают звуки древности. Прослеживая историю инструментов можно сказать, что это был длительный и сложный процесс, неотделимый от хода исторического развития народа, его быта, культуры, искусства. В связи с этим, изучение их является актуальным для современной науки. Из сказанного можно сделать вывод о том, сколь важно создавать условия для формирования основ музыкальной культуры детей дошкольного возраста, а следовательно, необходимо изучать теоретическую базу её формирования. Проблемой музыкального образования, а также музыкальными инструментами занимались такие казахстанские авторы как: Б. Сарыбаев [2], А. Мухамбетова, М. Ахметова, Б. Каракулов, Ю. Аравин, А. Затаевич, А. Жубанов [3] и многие другие.
В кочевых культурах, а также народных сферах искусства оседлых цивилизаций на многие века и тысячелетия основополагающей оставалась устная теория. Народное музыкальное искусство в древнейших письменных памятниках либо вообще почти не затрагивалось (в Западной Европе), либо фиксировалось (на Востоке), но жестко не регламентировалось. Инструментоведческие воззрения древних и средневековых мыслителей при всей конкретно-исторической и локально - национальной специфике характеризуются наличием сходных черт и тенденций. Сведения об инструментарии, а также, хотя и в меньшей степени, об инструментальной музыке можно встретить в письменных памятниках Древнего Египта, Вавилона, Палестины, Китая, Индии, античной Греции и Рима, средневековой Европы, Ближнего и Среднего Востока, славянских земель [3].
Первые инструментоведческие наблюдения и раздумья тесно связаны со всем комплексом общественной жизни и мировоззрения древних цивилизаций. История изучения музыкальных инструментов насчитывает несколько тысячелетий. Живым свидетельством становления и развития музыкальной культуры казахского народа являются дошедшие до нас музыкальные инструменты, имеющие многовековую историю. Ценные документы о музыкальной культуре кочевников средних веков, особенно в период тюркского каганата (VI-VIII вв. н.э.) хранятся в г. Нара (Япония), в императорской казне Сесоид. Среди исторических экспонатов привлекают особое внимание древние тюркские музыкальные инструменты, а также найденное в Дунхуа тюркское нотное письмо (партитура, табулатура). Это ноты двадцать пятой сутры Будды, мелодия которой совпадает с известной казахской народной песней "Гакку". В те времена японцы называли гагаку оркестр музыкальных инструментов Восточного Туркестана, а способ игры на этих инструментах - билли.

Весь текст будет доступен после покупки

1.Омарова Г. Кобызовая традиция. Вопросы изучения казахской традиционной музыки. Монография. Алматы, 2009.
2. ?аза?ты? музыкалы? аспаптары [Текст]: альбом / Б. Сарыбаев = Казахские музыкальные инструменты: альбом / Б. Сарыбаев. - Алматы: Жалын, 1978. - 136 бет.
3. Ахмет Жубанов " Музыкальный букварь"., 1935 г
4. Теплов Б. Психология музыкальных способностей. - М., 1961.
5. «Актуальные проблемы национальной музыковедческой науки" (избранные исследования и статьи) "Чокан Валиханов и духовная культура казахского народа"
6. Виноградов В.С. Мир музыки Фикрета: [О композиторе Ф. Амирове]. - Баку: Язычы, 1983.
7. http://sci-article.ru/stat.php?i=kazahskaya_nacionalnaya_muzYka
8. Юсуф Баласагуни "Кути-билиг" ("Познание, ведущее к счастью", 1069-1070 гг.) в сутре "Золотой блеск".
9. Ильина Г.А. Особенности развития музыкального ритма у детей \ \ "Вопросы психологии". - № 1. - 1961.
10. Виноградов В.С. Мир музыки Фикрета: О композиторе Ф. Амирове]. - Баку: Язычы, 1983.
11. Ариоменди А.Л. Дошкольное музыкальное воспитание. М.; "Прогресс". - 1989.

Весь текст будет доступен после покупки