ГЛАВА 1. ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ АМЕРИКИ
1.1 Развитие музыки во времена 17-19 веков
Наиболее древним музыкальным искусством на территории современной США является искусство североамериканских индейцев, многочисленные племена которых (ирокезы, чиппева, сиу и другие) имели (а остатки индейского населения в современных резервациях сохранили) самобытную музыкальную культуру, связанную со сложной системой верований, ритуалов и обычаев. В неё входит песенная и танцевальная музыка; в зависимости от назначения она имеет культовый или чисто бытовой характер. Музыка индейцев главным образом одноголосна, пентатонического склада, с характерным нисходящим мелодичным движением. В песнях (трудовые, военные, лирические, обрядовые и другие) важная роль принадлежит ритмическому началу; они исполняются соло или в унисон группой участников; техника пения отличается специфическими эффектами, часто связанными со звукоподражанием голосам природы [3].
Среди инструментов - главным образом духовые (флейты, свистки) и ударные (барабаны, трещотки). Искусство аборигенов долгое время не привлекало внимания переселенцев из Европы. В процессе колонизации Северной Америки постепенно складывалась музыкальная культура, тесно связанная с европейской (в 17 в. – с культурой Великобритании), однако вскоре приобретшая ряд отличит. признаков. Колонисты-англичане были пуританами, строгость нравов и религиозная этика которых препятствовали развитию светских музыкальных жанров, они ограничивались пением, в среде англичан, шотландцев и ирландцев переселенцев были распространены песни и танцы их родных мест. В то же время суровый образ жизни переселенцев, формировавшиеся новые уклады, обычаи и вкусы постепенно вызывали потребность в ином, отличном от европейского музыкального искусства.
Весь текст будет доступен после покупки
