ГЛАВА ?: ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ТАНЦЕВАЛЬНО-ДВИГАТЕЛЬНОЙ ТЕРАПИИ
1.1. История и развитие танцевально-двигательной терапии
Танец - это первый вид искусства, освоенный человеком. Люди использовали различные телодвижения в качестве средств общения задолго до возникновения членораздельной речи. Первобытный танец был способом выживания, общения, служил гармонизации жизни человека. Ведь «когда первобытный человек научился рисовать, он уже давно умел хорошо танцевать». Для первобытного человека граница между жизнью, каждодневным функционированием и танцем была очень тонка. Танцевальный ритуал являлся не только одной из основных форм его существования, а в танце воплощалась сама жизнь первобытного человека. Он танцевал — и шел на охоту, танцевал — и обучал подрастающее поколение, танцевал - и вступал в брак.
Огромное значение имеет создание специфической атмосферы сочетания музыки с движениями. Ученые давно заметили, что танцующие часто испытывают состояние, близкое к эйфории. За счет движений можно научиться использовать скрытые возможности тела, открыть доступ к мощной энергии творчества, научиться пробуждать и реализовывать ее. Любое эмоциональное состояние выражается в позе, мышечном напряжении, а его изменение, релаксация или энергичные движения тела способны улучшить психическое состояние человека. «Танец как терапия играет важную роль в мировой культуре. Он давно использовался в ритуалах исцеления с помощью музыки, песнопения и с помощью телодвижений людьми в состоянии транса во многих примитивных культурах. Это происходило в Африке, Греции, Мексике, Индии, на Бали, с дервишами в мусульманских странах Восточной Азии и в культуре американских индейцев»
Революционные изменения в танцевальном искусстве, происшедшие в первой половине XX века, определили развитие ТДТ. Такие пионеры танца, как Исидора Дункан и Мэри Вигман, считали, что эмоциональное и индивидуальное выражение является самым главным для танцовщика. Их опыт и убеждение показывают, что через тело мы непосредственно переживаем и отвечаем жизни. Отбросив в сторону строгую и структурированную технику балета, они поощряли непосредственное, прямое выражение индивидуальности средствами танца. Посредством танца выстраивается коммуникация с самим собой и окружающей средой. Эти танцовщицы-новаторы полагали, что танец вовлекает в действие всю личность целиком: тело, психику и душу, — и является средством выражения и коммуникации. Еще Айседора Дункан считала, что танец — это выражение «духа», что он вдохновлен природой. Дух — это жизненный принцип в человеке, это принцип сознательной жизни, это посредник между телом и душой. Дункан хотела все, что может угнетать душу, высвободить через тело. Она считала, что «в теле должна обитать свободная душа». Человек будет танцевать, и тело «воскреснет после ста лет забвения цивилизацией», но не одно тело и не в войне с душой и духом, а в блестящей гармонии. В этих мыслях Дункан предчувствовала сущность танцевально-двигательной терапии.
Весь текст будет доступен после покупки
