Язык живописи (на материале описания картин мэри кэссетт на английском языке)

Введение ……………………………………………………………………… …3
Глава 1. Творчество Мэри Кэссетт как отражение импрессионизма: подходы к анализу
1.1. Импрессионизм как вид искусства: основные особенности 5
1.2. Женский взгляд в импрессионизме: творчество Мэри Кэссетт (Mary Cassatt) 8
1.3. Выявление отношения школьников к современному искусству: результаты анкетирования 10
Выводы по Главе 1 12
Глава 2. Описание картин Мэри Кэссетт (Mary Cassatt) на английском языке: особенности лексики
2.1. Методика отбора лексических единиц для составления словаря 13
2.2. Язык живописи: словарь для начинающего 16
2.3. Задания для проведения отрывка урока по теме «Язык живописи» 19
Выводы по Главе 2 21
Заключение 22
Список использованной литературы 24
Приложения 25

Весь текст будет доступен после покупки

Если мы попробуем провести параллель между современным миром искусства и искусством конца XIX века, мы удивимся изменениям, ворвавшимся в нашу жизнь за этот период времени. В обоих периодах в искусстве зародились разнообразные стили и направления. В XIX веке это были импрессионизм, экспрессионизм, фовизм, кубизм и футуризм. Для обоих периодов характерны эксперименты
с техниками и стилями, отказ от общепринятых норм и принятие новых идей
и способов творчества. Сейчас в современном стремительном мире искусства женщины и мужчины-художники имеют некоторые равные права, но раньше ситуация была иной.
До XIX века профессиональное образование для девушек, которые решили посвятить себя искусству, было недоступно. В ХХ веке ситуация изменилась: женщин-художниц стало больше, и это оказало большое влияние на искусство. Мэри Кэссетт (Mary Cassatt) американская художница-импрессионистка, которая
не просто внесла вклад в развитии импрессионизма, она создала огромное количество "семейных" картин, которые пронизаны домашним теплом и уютом. Мэри Кэссетт (Mary Cassatt) боролась с самой идеей неравенства полов. Важно подчеркнуть, что ее американское происхождение и семейные ценности трудолюбия, настойчивости и решимости сформировали в ней дух первопроходца, которым она была.

Весь текст будет доступен после покупки

Глава 1. Творчество Мэри Кэссетт (Mary Cassatt) как отражение импрессионизма: подходы к анализу.

1.1. Импрессионизм как вид искусства: основные особенности.
Импрессиони?зм(фр.impressionnismеотimpression - впечатление) - одно
из крупнейших течений в искусстве последней трети XIX — начала XX века, зародившееся вживописиФранции, а затем распространившееся по всему миру
и охватившее разные виды искусства. Представители импрессионизма стремились разрабатывать методы и приёмы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления.
Если мы посмотрим на картины импрессионистов, кажется, что они написаны торопливыми мазками, художники старались как можно быстрее перелить на холст свои эмоции. Одному из первых критиков импрессионизма, Луи Леруа
(Louis Leroy), такая манера даже показалась небрежной. Вот он и назвал
свой фельетон о Салоне Отверженных, где выставлялись картины
первых импрессионистов, L'Exposition des impressionnistes, что можно
перевести как «Выставка впечатленцев». Источник: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/impressionizm-v-zhivopisi-ili-lovcy-prekrasnogo-mgnovenya
Происхождением импрессионизм обязан кризису, наступившему
в живописи середины XIX века. Несмотря на обилие стилей, изобразительному искусству не хватало свежих веяний и легкости, недоступной классицизму.
Символисты пытались найти новые методы и приемы, позволяющие
не только изобразить осязаемый мир, но и дать намек на существование чего-то невидимого за гранью восприятия. Но импрессионизм ушел еще дальше
от классики, отступив как от техники изображения, так и от транслируемых идей.
Новое течение отличалось от академической живописи как
в техническом, так и в методическом отношениях. В первую очередь импрессионисты отказались от жёсткого контура, заменив его мелкими раздельными и контрастными мазками, которые они накладывали
в соответствии с теориями дополнительных цветов - пар цветов
(тонов хроматического спектра), оптическое смешение которых приводит
к формированию психологического ощущения ахроматического тона (чёрного,белогоилисерого).
Новая методика и техника живописи способствовали главной цели: уловить мимолётное впечатление, мельчайшие изменения в каждом предмете в зависимости от освещения и времени суток. Картина как композиция была подменена этюдом
с натуры c настойчивым желанием художника «остановить мгновение».
Важной вехой в развитии импрессионизма в Америке стала выставка французских импрессионистов в 1886 году, где было представлено более 300 работ «классиков» течения. Прорыв живописи импрессионистов в США привнес множество новых идей и техник в творчество американских художников. Основанная еще в 1877 году Ассоциация американских художников поддерживала материально молодых талантов, обучавшихся в Европе. Одним
из основоположников американского импрессионизма был Уильям Мерритт Чейз (William Merritt Chase)..
Кроме того, американские «импрессионисты», как правило, имели более академическое образование, чем их французские коллеги. В результате они больше соблюдали условности академического искусства и, даже преодолевая свои художественные предубеждения, редко полностью отдавались спонтанной импрессионистической идиоме и, как правило, продолжали создавать реалистические портреты, а также пейзажи в стиле Барбизон. Лишь немногие, если вообще таковые были, стали полными приверженцами импрессионистского искусства. Тем не менее, в конце 1880-х и 1890-х гг. многие американские художники познакомились с импрессионизмом, иногда обучаясь в Париже, работая в колониях художников в Нормандии и Бретани или непосредственно общаясь
с французскими импрессионистами, а некоторые сделали его основной частью своего художественного репертуара.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Американская живопись: Метод. разработка / Е. В. Бакумова. – Волгоград: Перемена, 2004. – 25 с.
2. Власов,В. Г. Живописное начало в искусстве, живописность, живопись
// Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства.
В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. III, 2005. — С. 638—641
3. Гальскова Н.Д., Гез Н.И. Теория обучения иностранным языкам. Лингводидактика и методика. - М.: Академия, 2004. – С.275.
4. Кезина, С.В. Лексика живописи в русском языке: система и ее развитие: Дис. На соискание степени кандидата фил. Наук: Казань, 1998 https://www.dissercat.com/content/leksika-zhivopisi-v-russkom-yazyke-sistema-i-ee-razvitie (Дата обращения: 29.01.2025)
5. Кустурева, Е.А. Диалог визуальных форм в искусстве: язык живописи в современном кинематографе: Диск на соискание академической степени магистра. Екатеринбург: Уральский федеральный университет имени первого Президента России Б.Н. Ельцина, 2017. https://elar.urfu.ru/bitstream/10995/56133/1/m_th_e.a.kustareva_2017.pdf
(Дата обращения: 29.01.2025)
6. Миронов О. О. Английский язык как глобальный язык общения // Студент года. – 2022. – С. 327-335.

Весь текст будет доступен после покупки