Хореографический рисунок как средство пространственного решения танцевальной композиции.

1. ОБОСНОВАНИЕ ТЕМЫ ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЫ (актуальность, цель, задачи) 4
2. ХОРЕОГРАФИСЕСКИЙ РИСУНОК КАК СРЕДСТВО ПРОСТРАНСТВЕННОГО РЕШЕНИЯ ТАНЦЕВАЛЬНОЙ КОМПОЗИЦИИ 7
I. ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ АСПЕКТ ПОСТАНОВОЧНОГО ПРОЦЕССА: МЕТОДИКА РАБОТЫ С ХОРЕОГРАФИЧЕСКИМ КОЛЛЕКТИВОМ (массовые формы танца) 14
1. Особенности репетиционного процесса (репетиция по созданию хореографического образа) 14
2. Методика сочинения танцевальных комбинаций (сочинение хореографической лексики, танцевального рисунка на основе музыкального материала) 18
II. ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ ТВОРЧЕСКОГО ПРОЦЕССА 20
1. НАЗВАНИЕ 20
2. ЭПИГРАФ И ЛИБРЕТТО 20
3. ФОРМА И ВИД ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО ИСКУССТВА 21
4. ЗАМЫСЕЛ (идея, тема) 22
5. МУЗЫКАЛЬНАЯ ОСНОВА ПРОИЗВЕДЕНИЯ 23
5.1 Название, композитор (исполнитель), автор 23
5.2. Музыкальный размер 23
5.3. Темп 23
5.4. Количество тактов по частям и эпизодам; хронометраж 23
6. ДРАМАТУРГИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ 24
6.1. Экспозиция 24
6.2. Завязка 24
6.3. Развитие действия 24

6.4. Кульминация 24
6.5. Развязка 24
7. ЛИТЕРАТУРНО-ГРАФИЧЕСКАЯ ЗАПИСЬ ЧАСТИ ТАНЦА 25
7.1. Условные обозначения 25
7.2. Действующие лица и их характеристика 25
7.3. Костюм и световое оформление 26
7.4. Литературно-графическая запись фрагментов 28
7.5. Описание движений и комбинаций 31
7.6. Терминология 36
8. ИСТОЧНИКИ (литературные, библиографические,
интернет-ресурсы) 38
ПРИЛОЖЕНИЯ ВКР 43

Весь текст будет доступен после покупки

-

Весь текст будет доступен после покупки

1. ОБОСНОВАНИЕ ТЕМЫ ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЫ (актуальность, цель, задачи)
Современный танец изменился в ногу со временем, приобретает новые формы и становится более востребованным. Каждому периоду времени характерна своя музыкальная культура, которая, в свою очередь, порождает новые виды танца. На основании этого каждый танец можно назвать современным для своего времени.
Искусство танца является выражением мыслей и чувств танцовщика посредством его тела, перемещающегося в пространстве, в выражении эмоции через тело. Танец должен быть полон энергии и передвижения в пространстве.
Танец – это искусство, в котором художественные образы создаются непрерывной сменой пространственного строения. Взаимодействие и взаимоотношения исполнителей в нем разворачиваются и развиваются не только в пространстве, но и во времени. И в этом смысле любой хореографический рисунок является продолжением предыдущего действия и началом последующего.
Кроме того, следует помнить, что линии тела тоже необходимо соотносить с пространством сцены, чтобы танцоры смогли ощутить все сценическое пространство.
В танцевальном хореографическом искусстве содержание номера раскрывается в пространстве и во времени. Балетмейстер должен учитывать особенности хореографического номера, с помощью которых зритель лучше поймет идею, сюжетную линию постановки, где важной особенностью будет являться учет сценического пространства.
В данной выпускной квалификационной работе актуализирована значимость хореографического рисунка. Особое место при создании танцевальной композиции однозначно отводиться хореографическому рисунку. Без рисунка танца не может существовать ни один, даже самый элементарный, танец. Любой простейший рисунок может настолько ярко обогатить и разнообразить танцевальную композицию, что даже самый утонченный зритель окажется в восторге от увиденного. Рисунок танца организует движения танцующих, способствует более яркому выявлению на сцене и других выразительных средств хореографии: танцевальной лексики, музыки, костюма танцора, декораций, светового оформления и др.

Весь текст будет доступен после покупки

(литературные, библиографические, интернет-ресурсы)
1. Акопян-Шупп, Р. Глобальный танец: творческий процесс, развитие новой сферы танца /Р. Акопян-Шупп// Голос художника: проблема синтеза в современной хореографии:материалы Междунар.конф.–Волгоград, 1999.- с.41-50.
2. Александрова Н.А. Балет. Танец. Хореография. 2008
3. Алексидзе Г.А., Школа балетмейстера. С.-П. 2011г.
4. Асабин А. М. Методика педагогического руководства художественно-творческим коллективом: учебное пособие по специальности 053000 Народное художественное творчество / А. М. Асабин. — Челябинск: Челябинский государственный институт культуры, 2004. — 152 c. — ISBN 5-94839-064-0. — Текст: электронный // Электронно-библиотечная система IPR BOOKS: [сайт]. — URL: http://www.iprbookshop.ru/56443.html
5. Бадян, В. Е. Основы композиции: учебное пособие для вузов. — М.: Академический Проект, Трикста, 2017. — 225 c.
6. Балет. Танец. Хореография. Краткий словарь танцевальных терминов и понятий / сост. Н. Александрова. – СПб: Лань, 2011
7. Богданов Г. Основы хореографической драматургии: учебнометодическое пособие. – М.: МГУКИ, 2012. – 192 с.
8. Богданов Г. Работа над композицией и драматургией хореографического произведения: учебно-методическое пособие. – М.: ВЦХТ («Я вхожу в мир искусств»), 2011. – 194 с.
9. Богданов Г. Ф., Кириллов А.П. Учебно-методическое пособие по композиции и постановке танца.

Весь текст будет доступен после покупки