Развитие музыкальности на уроках народного танца учащихся педагогического колледжа

Введение 3
Глава 1. Музыкальность в деятельности хореографа 6
1.1 Проблемы музыкальности и ее развитие 6
1.2 Роль концертмейстера в классе хореографии народного танца 14
Глава 2. Развитие музыкальности на уроках народного танца учащихся педагогического колледжа 32
2.1 Характеристика базы исследования 32
2.2 Развитие музыкальности у студентов первого курса на уроках народного танца 36
Заключение 45
Список литературы 48
Приложения 52

Весь текст будет доступен после покупки

Среди множества форм художественного воспитания подрастающего поколения хореография занимает особое место. Занятия танцем не только учат понимать и создавать прекрасное, они также развивают образное мышление и фантазию, дают гармоничное пластическое развитие, а также помогают развивать музыкальную и образную выразительность в творчестве. Хореография обладает огромными возможностями для полноценного эстетического развития, для гармоничного духовного и физического развития, раскрытия внутреннего мира и творческой одаренности.
Музыка и танец тесно связаны друг с другом. Наряду с танцем музыка является одним из факторов эстетического воздействия на детей. Простая, доступная музыка будит фантазию, увлекает, помогает преодолевать трудности. Музыка может с огромной непосредственностью и силой передавать эмоциональное состояние человека, все богатство чувств и оттенков, существующих в реальной жизни, благодаря тому, что музыка представляет собой временной вид искусства. Она имеет возможность передавать смену настроений, переживаний, динамику эмоционально-психологических состояний.
Ясная мелодия, четкий ритмический рисунок - вот необходимые качества танцевальной музыки для развития музыкальности на начальных этапах. Музыка в области преподавания танца занимает одно из центральных мест. Хореография, как искусство коллективное, сплачивает детей, развивает чувство требовательности, принципиальности, ответственности – ведь в танце проявляется характер и духовные качества личности. Танец, на ряду, с музыкой развивает эмоциональную сферу ребенка. Если научные предметы сообщают ему знания о мире, то музыкально-танцевальное искусство вызывает эмоциональный отклик, связанный с преображенными в танце явлениями объективного мира.
Актуальность темы данной работы обусловлено тем, что музыкальность для хореографии имеет огромное значение. Она представляет собой один из важных критериев оценки качества танцевального исполнительства, как профессионального, так и любительского. В то же время, она является необходимым условием формирования и развития профессионально значимых умений и навыков будущих танцоров. Поэтому проблема развития музыкальности в процессе хореографического образования требует пристального внимания.
Музыкальное оформление прививает воспитанникам эстетический вкус, осознанное отношение к музыкальному произведению – умение слышать музыкальную фразу, помогает ориентироваться в характере музыки, ритмическом рисунке, динамике.
Именно музыка, хорошо подобранная, позволяет с первого урока избегнуть формального подхода к самым простым упражнениям.
Переходы от упражнений у станка к упражнениям на середине зала, а также поклоны вначале и после окончания занятия, музыкально оформлены, чтобы воспитанники привыкали организовывать свои движения согласованно с музыкой.
Музыкальное поддержание урока дело первостепенной важности. Именно в течение последовательного ряда занятий воспитанник приучается к своеобразному мелодическому мышлению. Но, чтобы, воспитанник не делал, упражнение или танец, необходимо выбирать предельно ясные мелодии, особенно на первых этапах обучения.
Методологической основой работы стали труды Б.В.Асафьева, Б.М. Теплова, Ю.А.Цагарелли, З.Х.Муштари, Н.С.Лейтес, С.И.Науменко, Борисовой Н.М.
Объект исследования: развитие музыкальности в хореографии.
Предмет исследования: развитие музыкальности в колледже на уроках народного танца.
Цель исследования: изучение характера проявления музыкальности в хореографии и возможность ее развития на уроках народного танца, совершенствование процесса хореографического образования студентов.
Задачи исследования:
1. Изучить литературу по теме исследовательской работы;
2. Исследовать проблемы музыкальности и ее развития;
3. Выявить особенности восприятия музыки в хореографии;
4. Проследить этапы развития музыкальности на уроках народного танца.
В ходе исследования использовались следующие методы: метод наблюдения за учениками в ходе занятий по народному танцу, анализ литературы по заявленной теме, обобщение результатов исследования.
Структура работы состоит из двух глав, введения и заключения.
В первой главе исследуются проблемы музыкальности и ее развития, а также выявляются особенности восприятия музыки в хореографии.
Вторая глава посвящена практической части исследования.
В заключении представлены выводы по результатам исследования.
Общий объем выпускной квалификационной работы составляет 51 страниц.

Весь текст будет доступен после покупки

Глава 1. Музыкальность в деятельности хореографа

1.1 Проблемы музыкальности и ее развитие
Важнейшим условием успешной деятельности хореографа является наличие у него музыкальности. Музыкальность – это свойство человека тонко чувствовать и понимать музыку. Без нее немыслима работа ни одного работника, связанного с хореографией: будь то артист балета или балетмейстер-постановщик, репетитор или педагог. Музыкальность – это одно из первых и непременных условий и требований при занятиях хореографией.
Одним из ярких средств эстетического воспитания является музыка. Чтобы она выполняла эту важную функцию, необходимо развивать в человеке общую музыкальность. Признаками музыкальности являются:
? способность чувствовать характер, настроение музыкального произведения, сопереживать услышанное, проявлять эмоциональное отношение, понимать музыкальный образ. Музыка волнует слушателя, вызывает ответные реакции, знакомит с жизненными явлениями, рождает ассоциации;
? способность вслушиваться, сравнивать, оценивать наиболее яркие и понятные музыкальные явления. Это требует элементарной музыкально-слуховой культуры, произвольного слухового внимания, направленного на те или иные средства выразительности;
? проявление творческого отношения к музыке. Слушая ее, каждый человек по-своему представляет художественный образ, передавая его в пении, игре, танце. Например, каждый ищет выразительные движения, характерные для подвижных зайцев, бодро марширующих ребят, и т.д. Знакомые танцевальные движения применяются в новых комбинациях и вариантах.

Весь текст будет доступен после покупки

1. Ананьев Б.Г. Формирование одаренности // Склонности и способности. Сборник статей. - Л.: Издательство Ленинградского университета, 1962. - 126 с.
2. Асафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании / Ред. и вступ. статья Е. М. Орловой. - 2-е изд. - Ленинград : Музыка. Ленингр. отд-ние, 1973. - 142 с.
3. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. Кн. 2. Интонация / акад. Б. Асафьев (Игорь Глебов). - Москва ; Ленинград : изд-во и типолитогр. Музгиза, 1947. - 164 с.
4. Бекина С.И. Музыка и движение : (Упражнения, игры и пляски для детей 6-7 лет). Из опыта работы муз. руководителей дет. садов / Авт.-сост. С. И. Бекина, Т. П. Ломова, Е. Н. Соковнина. - М. : Просвещение, 1984. - 288 с.
5. Боголюбская М.С. Музыкально-хореографическая искусство в системе эстетического и нравственного воспитания : (Учеб.-метод. пособие для клуб. работников) / М. С. Боголюбская; Всесоюз. науч.-метод. центр нар. творчества и культ.-просвет. работы. - Москва : ВНМЦНТИКПР, 1986. - 92 с.
6. Борисова Н.М. Содержание урока по концертмейстерскому классу на МПФ пединститута // Вопросы исполнительской подготовки учителя музыки. – М., 1982. - 140 с.
7. Гейнрихс И.П. Музыкальный слух и его развитие // Универсальная коллекция : в помощь педагогу-музыканту. - Москва : Музыка, 1978. - 82 с.
8. Гусев Г.П. Народный танец : методика преподавания : учеб. пособие для студентов вузов культуры. и искусств / Г.П. Гусев. - М. : Издательство ВЛАДОС, 2018. - 608 с.
9. Иванченко Г.В. Психология восприятия музыки : Подходы, пробл., перспективы / Г. В. Иванченко. - М. : Смысл, 2001. – 252 с.
10. Конорова Е.В. Методическое пособие по ритмике. Вып. 1. Занятия по ритмике в первом и втором классах музыкальной школы : В помощь преп. сред. муз. школ / Предисл. авт. - М. : Музыка, 1972. - 116 с.
11. Кремлев Ю. Интонация и музыкальный образ : Статьи и исследования музыковедов Советского Союза и других соц. стран / Под общ. ред. Б. М. Ярустовского. - Москва : Музыка, 1965. - 354 с.

Весь текст будет доступен после покупки