Жанровые особенности повестей М.М. Зощенко.

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1. ЖАНР ПОВЕСТИ В ТВОРЧЕСТВЕ М.М. ЗОЩЕНКО: ГЕНЕЗИС И СОДЕРЖАНИЕ 7
1.1. Формы комического в повестях М.М. Зощенко 7
1.2. Герой Зощенко и массовый человек XX века 24
1.3. Синтез комического и трагического в творчестве в произведениях М.М. Зощенко 30
ГЛАВА 2. ЖАНРОВЫЕ ОСОБЕННОСТИ И ГЕРОИ В ПОВЕСТЯХ М.М. ЗОЩЕНКО 36
2.1. Автобиографизм в повестях «Возвращенная молодость» (1933) и «Перед восходом солнца» (1943) 36
2.2. Пародии в жанровом составе «Сентиментальных повестей» (1925-1926) 42
2.3. Жанровая специфика исторической повести в творчестве Зощенко 49
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 55
ЛИТЕРАТУРА 57

Весь текст будет доступен после покупки

Актуальность исследования. В русской литературе XX века формы комического часто использовались как средства выражения сатиры и критики реальности. Комическое позволяло авторам высмеивать иррациональность советской жизни, несостоятельность политических решений, несправедливость общественных норм и многие другие явления. Форме комического как жанровой доминанты следовал и Михаил Зощенко. В течение ХХ века со значительным изменением социальных, культурных и политических условий, которые отразились в литературе, были разрушены старые каноны и традиции, появились новые течения и направления, которые породили новейшие подходы к литературному исследованию. Особенность творчества М.М. Зощенко связана с выходом его творчества на «массовое потребление», отражающее его стремление изобразить идею, критику общественной действительности и склад мышления массового человека до и послереволюционной России. Этим и обосновывается форма комического в повестях писателя. В них часто используются элементы фарса, гротеска и пародии. Автор остроумно и с иронией передает свой взгляд на жизнь и нравы советского общества, высмеивает бюрократические проявления власти, нелепость советской действительности с ее противоречивостью и абсурдностью. В данном исследовании рассматривается стремление писателя постичь общественную действительность в условиях феномена массового сознания XX века в контакте с формой комического. Он достигал этого путем использования абсурдных форм и сатирических приемов, которые позволяли ему выразить свое критическое отношение к происходящим явлениям и явить противоречивость современного мира.

Весь текст будет доступен после покупки

ГЛАВА 1. ЖАНР ПОВЕСТИ В ТВОРЧЕСТВЕ М.М. ЗОЩЕНКО: ГЕНЕЗИС И СОДЕРЖАНИЕ

В первой главе «Жанр повести в творчестве М.М. Зощенко: генезис и содержание» принимаются во внимание труды исследователей, посвященные изучению особенностей теоретических аспектов прозы М.М. Зощенко и формы комического как отдельного жанра в творчестве. Исследование данного вопроса определило особенности жанровой составляющей в повестях писателя.

1.1. Формы комического в повестях М.М. Зощенко

Жанр является важной категорией в литературоведении. Он организует художественный текст и отражает историко-литературный процесс и мировоззрение общества. Исследование жанра позволяет провести анализ художественного произведения и выявить его особенности. Теоретическое обоснование жанра важно для более глубокого понимания идеи, конфликта, героев и законов, по которым создается художественный мир произведения.
Изучение поэтики повестей М.М. Зощенко 1920-х годов через структуру жанра основывается на понимании жанра как основного структурного элемента поэтики. Русские формалисты, такие как В.Б. Шкловский, Ю.Н. Тынянов, Б.В.. Томашевский и Б.М. Эйхенбаум, рассматривали жанр с точки зрения его структурных признаков и приемов. Ю.Н. Тынянов ввел термин «структура» и предложил программу изучения конструктивных элементов поэтического произведения с функциональной точки зрения и в соотношении с внетекстовой действительностью.
Для Ю.Н. Тынянова жанр - это система с соотнесенными между собой факторами, которые являются подвижными и конструктивными. Он отмечал, что жанр не является статическим, а подвержен эволюции. Важными свойствами жанра являются его «второстепенные» свойства, относящиеся к сюжетно-структурным формам. Ю.Н. Тынянов отказывался учитывать фактор «памяти» жанра, считая, что изменения в жанре зависят от борьбы традиций и новаторства [ 2.45, с. 275].
Таким образом, исследование жанра включает анализ его структурных особенностей, влияние традиций и новаторства, а также учет личного опыта писателя.
В.Б. Шкловский в своей работе рассматривал жанр как совокупность повторяющихся приемов и обобщение этих приемов. Он выделял такие характерные приемы для новеллы, как «кольцевое построение», «ступенчатое построение» или их комбинацию, а также «прием параллели». Он считал, что история литературы развивается через эволюцию форм, которые отличаются друг от друга в расстановке приемов [2.21 , с. 11].
Б.В. Томашевский в своей работе «Теория литературы. Поэтика» утверждал, что различные приемы построения литературного произведения группируются в системы, и их классификация по жанрам обусловлена этими системами. Он выделял три типа дифференциации жанров: естественную, литературно-бытовую и историческую. По его мнению, жанр генетически определяет обособление литературных произведений, объединяемых общностью системы приемов с доминирующими приемами-признаками. Каждый жанр имеет устойчивую содержательность, которая изменяется в соответствии с его эволюцией [2.40, с. 224].
В отличие от формалистов, М.М. Бахтин уделял значительное внимание «памяти» жанра. Он считал, что литературный жанр отражает наиболее устойчивые тенденции развития литературы и в нем сохраняются элементы архаики. Жанр обновляется на каждом этапе развития литературы, однако всегда помнит свое прошлое. Жанр является представителем творческой памяти в литературном процессе, и его корни уходят в далекое прошлое.
В работе жанр рассматривается как мыслительный генетический код с особыми свойствами «памяти» и устойчивой структуры. Он раскрывает особенности художественного мира произведения, где традиционность жанра проявляется в его структуре, а новизна - в переосмыслении содержания. Изучение поэтики писателя невозможно без учета жанровой природы его произведений, поэтому перед анализом поэтики необходимо изучить сам жанр. В данном контексте исследование генезиса и особенностей поэтики комического становится неотъемлемой частью этого процесса [2.2, с. 154].
Философы и литературоведы давно интересуются проблемой комического, и проводят исследования в области теории и исторического становления этого жанра в художественной литературе. История развития комического жанра в русской литературе XX века отражает широкий спектр жанровых форм - от классической комедии и сатиры до пародии и гротеска. Различные теоретики и литературные критики предложили свои определения комического жанра, которые учитывают его многогранность и разнообразие. Важными функциями комического жанра являются разрядка напряжения, побуждение к самокритике, подчеркивание абсурдности некоторых явлений в обществе и т.д. По словам исследователя Ю.Б. Борева, в теории литературы комическое рассматривается как противоречие в обществе, на которое направлена эмоционально насыщенная критика в художественных произведениях, в особенности, осмеяние [2.5, с. 218]. Известный литературовед и философ Ю. М. Лотман в своей статье «Проблема комического в культуре XX века» подчеркивает, что комическое в литературе XX века выступает как особый способ постижения мира, как противовес трагическому восприятию действительности. Оно позволяет литературному герою выйти за рамки реальности, стать более свободным и находчивым, решительно преодолевать все трудности и препятствия на своем пути. Другой ученый Н. Н. Бочкарев, в своих работах посвятил много внимания жанровым особенностям комического в русской литературе XX века. Он отмечает, что в этом периоде происходит развитие новых форм комического, в том числе через использование сарказма, иронии, пародии, гротеска. Эти жанры позволяют создавать остроумные, яркие и запоминающиеся образы, придавая произведениям литературы дополнительный эффект комического. Комическое в литературе представляет собой не просто осмеяние негативных явлений, а скорее игру, которая способна одновременно порождать и уничтожать, оставляя за собой интеллектуальную и эстетическую загадку. Она выражает своеобразное отношение к жизни, где в центре не сатирические персонажи, а смех как таковой. Комическое произведение может реагировать на нарушение равновесия между положительными и отрицательными явлениями двумя основными формами - художественной или публицистической, которые также могут иметь как амбивалентный, так и отрицающий смысл. Комические художественные произведения исследуют человеческое сознание и дух, пытаясь найти ответ на вопрос о том, что является истиной для каждого человека.
В литературной теории комическое раньше рассматривали как социально значимое противоречие, подвергаемое эмоциональной критике. Однако в современном литературоведении комическое рассматривается как источник смеха, а также как тип авторской эмоциональности, включая героику и трагизм. Современные ученые, такие как В.Е. Хализев, В.И. Тюпа, рассматривают комическое как эстетическую или метафизическую категорию, пафос или «модус художественности», выражающую концепцию личности автора и характеризующую произведение в целом.
Согласно распространенной точке зрения, комическое в искусстве является эстетическим выражением противоречий социальной действительности. Оно возникает из контрастного несоответствия между содержанием объекта и его формой проявления или между содержанием объекта и субъективным высказыванием о нем. Комическое реализуется в произведении через художественную систему, а художник играет роль в творческом обнажении несоответствия между содержанием и формой предмета, чтобы осмеять его. История теории литературы определила некоторые закономерности создания комической интриги и персонажей.
Н.Л. Лейдерман в своих работах «Жанр и проблема художественной целостности» (1976), «Поэтика Аристотеля и некоторые вопросы теории жанра» (1976) и «Движение времени и законы жанра» (1982) исследует поэтику произведений через жанр. Он определяет жанр как «форму времени» и развивает концепцию мироподобия жанра, согласно которой структура каждого жанра представляет собой модель жизненного закона, имевшего высшую ценность и истинность для древних людей.

Весь текст будет доступен после покупки

Источники

1.1. Зощенко М. М. Письма к писателю. Возвращенная молодость. Перед восходом солнца: Повести. - 3 изд. – М.: Московский рабочий, 1989. - 543 с.
1.2. Зощенко М. М. Собр. соч.: В 3 т. Л.: Художественная литература, 1986 – 1987 – 478 с.
1.3. Зощенко М.М. Собр. соч. в 5-ти т. - М., 1994. - Т.1. - 430 с.
1.4. Зощенко М. М. Том 6. Шестая повесть Белкина. Собрание сочинений в семи томах. - М.: Время, 2008. - 594 с.

Использованная литература

2.1. Барт Р. S/Z. М.: РИК "Культура" Изд. "Ad Marginem", 1994.
2.2. Бахтин М. М. Вопросы литературы и эстетики. Исследования разных лет. М., 1975. - С. 127.
2.3. Бахтин М. М. Проблемы поэтики Достоевского. 4 ~ е изд. М.: Советская Россия, 1979. - 320 с.
2.4. Бахтин М. М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и Ренессанса. 2-е изд. М.: Художественная литература, 1990. - 543 с.
2.5. Белая Г. А. Экзистенциальная проблематика творчества М. Зощенко. М.: Литературное обозрение, 1995. - 249 с.
2.6. Борев Ю. Б. Комическое или о том, как смех казнит несовершенство мира, очищает и обновляет человека и утверждает радость бытия. М.: Искусство, 1970. - 266 с.
2.7. Жолковский А. К. Зеркало и зазеркалье: Лев Толстой и Михаил Зощенко // Блуждающие сны. М., 1994. С. 126-127.
2.8. Зощенко М. М. Неживые люди ( О Борисе Зайцеве ) // Лицо и маска Михаила Зощенко (Сб., сост. Ю. Томашевский). М.: Олимп - ппп, 1994. С. 85 - 89.
2.9. Зощенко М. М. О комическом в произведениях Чехова // Лицо и маска Михаила Зощенко (Сб., сост. Ю. Томашевский). М.: Олимп - ппп, 1994. С. 100-104.

Весь текст будет доступен после покупки